3 июня День рождения Рауля Дюфи (Roaul Dufy, 1877–1953) – французского художника, живописца, графика, керамиста, дизайнера, книжного иллюстратора и театрального художника. Рауль Дюфи – фовист, кубист, один из самых значительных мастеров первой половины XX века. Рауль Эрнест Жозеф Дюфи (Raoul Ernest Joseph Dufy) родился в Гавре, в семье бухгалтера металлургической компании Леона Мариуса Дюфи (Léon Marius Dufy) и его жены Мари Эжени Иды Лемонье (Marie Eugénie Ida Lemonnier), уроженки Онфлера. В семье было 11 детей, в том числе младший брат Рауля, Жан Дюфи (Jean Dufy), тоже ставший художником. Рауль рано проявил художественные способности. Но после окончания школы в 1891 году был вынужден устроиться бухгалтером в швейцарскую фирму по импорту кофе. Одновременно посещает вечерние занятия живописью у Шарля Луйе (Charles Lhullier) при Художественной академии в Гавре. Здесь в 1892 году Дюфи знакомится с Раймондом Лекуром (Raimond Lecourt), Жоржем Браком (Georges Braque) и Отоном Фризом (Othon Friesz). С ними он затем делил мастерскую на Монмартре, они остались одними из его самых верных друзей. В 1900 году, получив стипендию города Гавра, Дюфи поступил в Высшую национальную школу изящных искусств в Париже, в ателье Леона Бонна (Léon Bonnat). Свои первые работы в парижском Салоне он выставил в 1901 году, затем в 1903 году он с успехом участвовал в Салоне Независимых, на котором художник Морис Дени (Maurice Denis) купил его картину. Ранние работы Дюфи были выполнены в импрессионистической манере. Он много писал в окрестностях Гавра, в частности пляж Сен-Андрес, запечатленный Эженом Буденом (Eugène Boudin) и Клодом Моне (Claude Monet). В 1903-1904 и в 1906-1907 годах Дюфи останавливался в Мартиге в Провансе и написал серию пейзажей, изображающих город и его каналы.

После Осеннего салона 1905 года, под влиянием картин Анри Матисса (Henri Matisse), Дюфи увлекся фовизмом. Вместе с Отоном Фрисом, Раймоном Лекуром и Альбером Марке (Albert Marquet) он работал над картинами с изображением улиц, украшенных флагами, деревенских праздников, пляжей. В 1906 году в галерее Берты Вайль открывается первая персональная выставка Рауля Дюфи. В 1908 году, после большой ретроспективы Поля Сезанна (Paul Cézanne) 1907 года, Дюфи отходит от фовизма. Он отправился в Эстак, недалеко от Марселя, с Жоржем Браком. Они пишут, часто бок о бок, те же пейзажи, которые раньше изображал Сезанн. Он останавливался на «Вилле Медичи Либре» в Шато д’Оржевиль, которая принимала молодых художников, не обладающих достаточными ресурсами, вместе с Андре Лотом (André Lhote) и Жаном Маршаном (Jean Marchand). Там он увлекся ранним кубизмом Жоржа Брака и Пабло Пикассо (Pablo Picasso). В 1911 году он женился на Эжени-Эмильен Бриссон (Eugénie-Émilienne Brisson). Картины Дюфи продавались плохо, чтобы обеспечить семью, он решил заняться ксилографией, иллюстрированием книг и разработкой узоров для тканей. Вместе с великим кутюрье Полем Пуаре, на которого произвели впечатление его гравюры, Дюфи занялся созданием рисунков для модных и декоративных тканей. Они основали небольшую компанию по декорированию и печати тканей. Здесь он напечатал свои первые драпировки, которые прославили Поля Пуаре. Год спустя он был нанят лионским шелковым домом Bianchini-Férier, для которого он создал множество узоров для плетения на жаккардовых ткацких станках. Это сотрудничество продлилось до 1930 года. В этот период Дюфи возвращается к своей первоначальной манере живописи, краски его картин становятся легче и ярче. В 1915 году он поступил на военную автомобильную службу. В 1917 году, после создания Военной библиотеки-музея, он стал заместителем куратора музея (ныне Музей современной истории). Однако он ушел в отставку в 1918 году по состоянию здоровья.

В 1919-1923 годах Дюфи живёт в Вансе, совершает поездку в Италию (Венеция, Флоренция, Рим, Неаполь, Сицилия), а затем в Марокко и Испанию, где много рисует. Он выполнил литографии для мадригалов Малларме в 1920 году. В том же году Жан Кокто поставил балет «Бык на крыше» в декорациях и костюмах Дюфи. В 1923 году в брюссельской галерее Центавр состоялась вторая персональная выставка Дюфи, закончившаяся большим успехом мастера. С 1923 года Дюфи начал работать с керамикой вместе с каталонским керамистом Артигасом. Результатом их совместной работы являются примерно 200 произведений. С 1925 по 1929 год он жил на родине своей жены в Ницце. Оттуда он ездил в Сен-Тропе, где нарисовал порт и отель Sub (1926). В 1926 году, наблюдая за маленькой девочкой, бегущей по набережной Онфлера, он понял, что разум быстрее фиксирует цвет, чем контур. С этого времени Дюфи разделяет в своих работах цвет и рисунок, все больше и больше работает в акварели, которая в наибольшей степени соответствует этой задаче. В 1936-1937 годах при содействии своего брата Жана Дюфи он создал для павильона электричества Всемирной выставки 1937 года огромное настенное полотно «Сказочное электричество», площадью в 600 м², которое сегодня можно увидеть в Центре Помпиду. Другим крупным произведением, выполненным в это время, является триптих «Курс Сены», который сейчас находится в Музее изящных искусств в Руане. Во время войны Дюфи уехал на Юг Франции. В послевоенных работах он постепенно отказывается от широкого использования цвета в пользу одного доминирующего общего оттенка. Любимыми темами его картин становятся морские регаты, небольшие группы музыкантов, и цветочные натюрморты. Он получил звание Командора ордена Почетного легиона. В 1850 году Дюфи поселился в Форкалькье в Альпах Верхнего Прованса. Именно там он умер 23 марта 1953 года от сердечного приступа. Его могила находится в Ницце на кладбище Симье (cimetière de Cimiez).