13 мая День рождения Жорж Брака (Georges Braque, 1882–1963) – французского художника, графика, сценографа, скульптора и декоратора, основателя кубизма совместно с Пабло Пикассо (Pablo Picasso, 1881-1973). Жорж Брак родился в Аржантее (Argenteuil, Val-d’Oise) в семье ремесленников. Вырос в Гавре (Le Havre), учился, как его дед и отец, на маляра и декоратора. Одновременно, с 1897 по 1899 год обучался живописи в Школе изящных искусств Гавра у Шарля Луйе (Charles Marie Lhuillier). В 1900 году Брак переехал в Париж, окончил обучение на декоратора, и в 1902 году получил сертификат. Для дальнейшего обучения живописи Брак поступил в Академию Умбера (Umber Academy) и занимался у него до 1904 года. Там Жорж познакомился с французской художницей Мари Лорансен (Marie Laurencin) и эксцентричным художником-авангардистом Франсисом Пикабиа (Francisco Maria Martinez Picabia della Torre). Параллельно посещал занятия в École des Beaux-Arts. Ранние работы Брак создавал в стиле импрессионизма, но посетив в 1905 году выставки работ фовистов, увлекся этим направлением живописи. В мае 1907 года он успешно выставляет работы в стиле фовизма в Салоне Независимых (Société des Artistes Indépendants). В это же время стиль Брака постепенно начал эволюционировать под влиянием творчества Поля Сезанна (Paul Cézanne).
«Сезаннизм» – творчество Сезанна и его последователей, инициировало возникновение нового стиля – кубизма. Его создатели Брак и Пабло Пикассо (Pablo Picasso) в течение многих лет тесно сотрудничали и развивали принципы нового направления искусства. В 1909–1912 годах Брак работал вместе с Пикассо над теоретическим обоснованием кубизма. Поначалу они разрушали привычные образы предметов, путем разбития их на отдельные пространственные структуры и формы. С 1912 в их работах четко отслеживается техника аппликации и коллажа. Художников привлек обратный процесс – синтезирование предметов разнородных элементов. Пикассо позже вспоминал: «Почти каждый вечер либо я приходил в студию Брака, либо он в мою. Каждый из нас должен был увидеть, что другой сделал в течение дня». Брак однажды выразился более поэтично: «Мы были подобны двум альпинистам в одной связке». «Что меня особенно привлекло и стало основным направлением в кубизме, так это материализация нового пространства, которое я почувствовал. Поэтому я начал концентрироваться на натюрморте, потому что натюрморт обладает тактильным пространством … поиски пространства были прежде всего кубистскими поисками. Цвет играл лишь незначительную роль. Единственный аспект цвета, который нас интересовал, – это свет. Свет и пространство тесно связаны, и мы решали их вместе».
Произведения Брака в 1908–1913 годах отражают его новый интерес к световым эффектам, геометрии и перспективе. В картине «Дома в Эстаке» (Maisons à l'Estaque, 1908) художник «сводит» архитектурную структуру в геометрическую форму, приближенную к кубу, чтобы она выглядела плоской и трёхмерной. Так Брак обратил внимание на саму природу зрительных иллюзий и художественные представления. Он участвовал в Первой мировой войне, был тяжело ранен, в 1915 году и только в 1917 году снова занялся живописью. В творчестве Брака в это время преобладали натюрморты. Работал как декоратор и театральный художник. По заказу С.П. Дягилева оформил декорации и костюмы для балета «Зефир и Флора» для труппы «Русский балет». В 1922 году он провел успешную персональную выставку в Париже, привлекшую не только много внимания к его работе, но и к новой форме, которую представили Брак и Пикассо.
Позднее художник экспериментировал с разными стилями. Но в каждом его произведении, всегда были приемы кубизма, независимо от того, в каком периоде он работал, или на каком новом стиле он был сосредоточен. Брак тяжело пережил Вторую мировую войну, долго болел. В 1949–1956 годах создал серию из больших полотен «L’Atelier», ставшую вершиной его творчества. В 1950-е годы занимался церковными витражами. Художнику поручили расписать три потолка в этрусском зале в Лувре. На трех панелях изображена большая птица, мотив последних этапов его жизни. Брак считал этот мотив «универсальным», позволяющим ему изображать пространство при соблюдении двухмерных ограничений. В 1961 году Брак первым живым художником провел персональную выставку «L'Atelier de Braque» в Musée du Louvre. Наряду с Пикассо, Жорж Брак, возможно, был одним из самых влиятельных художников начала XX века. Скончался 31 августа 1963 года в Париже. Похоронен в Varengeville-sur-Mer, Normandie.
