27 марта День рождения Альбера Марке (Pierre Léopold Albert Marquet, 1875–1947) великого французского художника, мастера акварели, иллюстратора. Он утверждал: «Когда я начинаю картину, я не знаю, как её закончу». Его произведения рождались вне политики, вне происходящих событий. Однако все творчество мастера пронизано живыми эмоциями и чувствами изображаемых персонажей, будь то портрет человека или городской пейзаж. Марке не писал заказных портретов, так как не мог позволить чужому человеку увидеть его в состоянии творческого подъема. Обнаженную натуру он рисовал чаще. В работах с изображениями «ню» тело словно живет в пространстве и световой среде, поражая своей «терпкостью и объективностью». Марке абстрагируется от душевных переживаний натуры, подбирает лаконичные линии, подчеркивая пластику и своеобразие форм.
В 15 лет, переехав с родителями из Бордо в Париж, Марке поступил в Ecole des Arts Décoratifs, там познакомился с Анри Матиссом (Henri Matisse). В 1895 году Марке успешно сдал экзамены в Школу изящных искусств и начал заниматься в классе Кормона (Fernand Cormon). Продолжил обучение у французского художника-символиста Гюстава Моро (Gustave Moreau), сочетавшего занятия в студии с беседами о картинах старых мастеров в Лувре и их копированием. Марке делал копии произведений Шардена, Пуссена, Веласкеса, Лоррена. После смерти Моро, Марке вместе с Матиссом посещал академию Каррьера (Eugène Carrière), где сблизился с Андре Дереном (André Derain) и Жаном Пюи (Jean Puy). В конце 1890-х художник создает портреты и пейзажи в стиле impressionnisme. Знакомство с Винсентом Ван Гогом и Полем Сезанном (Paul Cezanne) повлияли на создание молодым мастером живописи в мягких оттенках. В 1899 году картины художника впервые экспонировались в Salon de la Société Nationale des Beaux Arts. На следующий год он, как и Матисс, подрядился выполнять малярную работу по орнаментальной росписи фриза Grand Palais к предстоящей Всемирной выставке. На рубеже XIX–XX веков Марке, предваряя фовизм, начинает писать крупными красочными плоскостями («Модистки», 1901). В 1901 году художник впервые принял участие в Société des Artistes Indépendants. В 1902 году Марке выставлялся в галерее Eugene Druet, ставшего его маршаном, со следующего года начал участвовать в Salon d'automne. Летом 1905 года художник работал в Saint-Tropez вместе с Матиссом и создал серию морских пейзажей в яркой гамме чистых цветов. В 1905 году картины Марке были представлены в седьмом зале Salon d'automne, наряду с работами художников Матисса, Мангена, Дерена и Вламинка. Ряд картин, написанных художником в этот период, относятся к лучшим произведениям фовизма («La plage de Fécamp», 1906).
С 1907 Марке, отказавшись от условной экспрессии фовизма, вырабатывает собственную живописную систему. Виды Парижа написаны с высокой точки наблюдения, открывающей дали, гладь Сены, пересеченной дугами мостов, перспективы улиц и набережных, уплывающих в сторону и теряющихся за крышами домов. Приглушенная пепельная тональность, передающая состояние влажной атмосферы, насыщается богатыми переливами перламутровых оттенков. В Москве впервые его работы увидели в 1907 году на выставке «Голубой розы» и в 1912 году в Петербурге, благодаря коллекционерам Сергею Щукину (6 картин) и Ивану Морозову (9 картин). В Гамбурге Марке жил зимой 1909 года. В 1910 году на выставке в галерее Eugene Druet демонстрировались тринадцать видов гамбургского порта работы Марке. На картине Le Port de Hambourg (1909) изображен северный рукав Эльбы. На дальнем плане розовая полоса складских помещений вдоль таможенного канала, в центре – шпили соборов.
В поисках мотивов живописи Марке много путешествовал. В его картинах присутствуют бухты и рыбацкие поселки на побережье Франции, портовые города Англии, Голландии, Норвегии, Швеции, Румынии. Германии, Италии. В 1913 году Марке вместе с Матиссом посетил Марокко. Побывал в Египте, Тунисе, Испании. Второй родиной для художника стал Алжир, где он впервые побывал в 1911 году вместе с Матиссом. Здесь в 1923 году он женился на уроженке Алжира Марсель Мартине (Marcelle Martine), провел годы Второй мировой войны и прожил с ней до своей смерти. В 1931 году, по просьбе жены художник писал ее портрет. Марсель позировала 40 сеансов, и только переезд остановил работу. «Портрет можно писать всю жизнь. Никогда не выскажешь всего того, что хотелось бы сказать», – так много чувств было у художника к этой женщине. Марке писал виды завораживающего Алжира при разном освещении и погоде, одним из его безусловных шедевров стал «Алжирский порт» (1943), утопающий в розовом муаре с едва различимыми силуэтами пальм. 8 мая 1945 года, художник с женой возвратились в Париж. Ему предлагали стать членом Académie des Beaux-Arts и вручить Ordre national de la Légion d'honneur, но он отказался. Альбер Марке перенес тяжелую операцию и скончался 14 июня 1947 года, похоронен в La Frette на холме, возвышающемся над Сеной. «Живопись была смыслом его жизни, – говорила о муже Марсель Марке, – его убежищем, его языком, единственным способом выражения, который он считал своим, и единственным ответом, который он мог дать без лукавства. В ней и нужно его искать».
