ДНИ РОЖДЕНИЯ ХУДОЖНИКОВ

МАЙ

11 мая

Пол Нэш

11 мая День рождения Пола Нэша (Paul Nash, 1889 – 1946) – британского художника сюрреалиста, военного живописца, а также фотографа, писателя и дизайнера прикладного искусства. Пол Нэш был одним из самых выдающихся художников пейзажистов первой половины двадцатого века. Он сыграл ключевую роль в развитии модернизма в английском искусстве. Пол Нэш родился в Лондоне в семье преуспевающего адвоката Уильяма Гарри Нэша (William Harry Nash) и его жены Кэролайн Мод (Caroline Maude), дочери капитана Королевского военно-морского флота. В 1902 году семья переехала в Айвер-Хит в Бакингемшире в связи с болезнью Кэролайн, но это не помогло, и она умерла в 1910 году. Родители хотели, чтобы Пол Нэш сделал карьеру в военно-морском флоте. Но, несмотря на дополнительное обучение в специализированной школе в Гринвиче, он провалил вступительные экзамены в военно-морскую академию и вернулся, чтобы закончить учебу в колледже Святого Павла и проучиться один год в Юго-Западном политехническом институте в Челси. Осенью 1908 года он поступил в школу фотогравюры и литографии при Совете графства Лондон. Там он провел два года, начал писать стихи и пьесы и задумался о полноценном художественном образовании. Он поступил в школу искусств имени Слейда при Университетском колледже Лондона в октябре 1910 года. Среди сокурсников Нэша были Бен Николсон (Ben Nicholson), Стэнли Спенсер (Stanley Spencer), Марк Гертлер (Mark Gertler), Уильям Робертс (William Roberts), Дора Кэррингтон (Dora Carrington) и Эдвард Уодсворт (Edward Wadsworth). Нэш с трудом справлялся с рисованием фигур и провел в школе всего год. В 1912 и 1913 годах Нэш начал участвовать в выставках, иногда вместе со своим братом Джоном, в основном с рисунками и акварелями, изображающим задумчивые пейзажи в стиле Данте Габриэля Россетти (Dante Gabriel Rossetti).

К лету 1914 года Пол Нэш добился определенного успеха, некоторое время работал в мастерских Omega под руководством Роджера Фрая (Roger Fry), занимался вместе с ним реставрацией картонов Мантеньи (Mantegna) во дворце Хэмптон-Корт. В 1914 году он вступил в альянс авангардных художников «Лондонская группа». Вскоре после начала Первой мировой войны, Нэш поступил рядовым в батальон «Артистические винтовки». Обязанности Нэша, которые включали в себя охрану Лондонского Тауэра, позволяли ему продолжать рисовать. В декабре 1914 года Нэш женился на уроженке Иерусалима Маргарет Теодосии Одех (Margaret Theodosia Odeh), получившей образование в Оксфорде. Детей у пары не было. Нэш окончил офицерскую подготовку, и в феврале 1917 года был отправлен на Западный фронт. Вскоре он получил ранение. Во время восстановления сил в Лондоне Нэш работал над набросками, которые он сделал на фронте, и создал серию из двадцати рисунков, в основном тушью, мелом и акварелью, посвященных войне. В ноябре 1917 года он вернулся на фронт в качестве официального военного художника бюро военной пропаганды. За шесть недель, проведенных на Западном фронте, Нэш создал то, что после назвал «пятьдесят рисунков грязных мест». Вернувшись в Англию, он начал превращать эти рисунки в законченные работы, в основном тушью, акварелью и литографией. В начале 1918 года Нэш впервые начал работать маслом. Одними из первых его работ стали «Проволока» и «Ипрский выступ ночью». Вскоре он написал большую картину «Мы создаем новый мир», которую сейчас сравнивают с «ядерной зимой», а затем – огромное полотно площадью почти 6 кв.м «Дорога Менинов».

Когда война закончилась, Нэш работал театральным художником, стал заметным членом Общества граверов по дереву, писал пейзажи и натюрморты. В начале 1920-х годов преподавал в школе искусств Корнмаркет в Оксфорде, а в 1924-1925 годах – в школе дизайна Королевского колледжа искусств. В 1924 году он провел коммерчески успешную выставку в галерее Лестера. Это позволило Нэшам провести зиму недалеко от Ниццы и посетить Флоренцию и Пизу в начале 1925 года. В 1927 году Нэш был избран в Лондонскую ассоциацию художников. Начиная с 1928 года, он обратился к абстракции, а 1 1929 года в его картинах проявляется влияние Джорджо де Кирико (Giorgio de Chirico). В 1930 году Нэш начал работать искусствоведом в журнале The Listener, пропагандировал в своих статьях абстракцию и движение сюрреализма. Нэш стал пионером модернизма в Великобритании. В 1933 году он был соучредителем движения Unit One вместе с другими художниками Генри Муром (Henry Spencer Moore), Барбарой Хепворт (Barbara Hepworth), Беном Николсоном, Эдвардом Уодсвортом и критиком Гербертом Ридом. Он участвовал в первой международной выставке сюрреалистов в 1936 году. В начале Второй мировой войны Консультативный комитет военных художников назначил Нэша на постоянную оплачиваемую должность военного художника в Королевских военно-воздушных силах и Министерстве авиации. Он создал цикл работ, в том числе картину «Мертвое море», которая до сих пор считается одной из самых знаменитых британских картин о Второй мировой войне. В последние годы жизни Нэш написал серию работ, включая «Пейзаж весеннего равноденствия» (1943) и «Пейзаж последней фазы Луны» (1944), изображающих мистический пейзаж, богатый символикой смены времен года, смерти и возрождения. Пол Нэш умер во сне от сердечной недостаточности, вызванной его длительной астмой, 11 июля 1946 года в Боскомбе в Хэмпшире и был похоронен на кладбище церкви Святой Марии в Лэнгли в Бакингемшире.

  • Paul Nash. Woodcut Self-portrait. 1923

    Paul Nash. Woodcut Self-portrait. 1923

  • Paul Nash. Landscape of the Summer Solstice. 1943. National Gallery of Victoria

    Paul Nash. Landscape of the Summer Solstice. 1943. National Gallery of Victoria

  • Paul Nash. Mineral Objects. 1935. Yale Center for British Art

    Paul Nash. Mineral Objects. 1935. Yale Center for British Art

  • Paul Nash. We are Making a New World. 1918. Imperial War Museum London

    Paul Nash. We are Making a New World. 1918. Imperial War Museum London

  • Paul Nash. The Cherry Orchard. 1917. Tate Gallery London

    Paul Nash. The Cherry Orchard. 1917. Tate Gallery London

  • Paul Nash. Spring in the Trenches. 1918. Imperial War Museum London

    Paul Nash. Spring in the Trenches. 1918. Imperial War Museum London

  • Paul Nash. The Ypres Salient at Night. 1918. Imperial War Museum London

    Paul Nash. The Ypres Salient at Night. 1918. Imperial War Museum London

  • Paul Nash. Wire. 1819. Imperial War Museum London

    Paul Nash. Wire. 1819. Imperial War Museum London

  • Paul Nash. The Menin Road. 1919. Imperial War Museum London

    Paul Nash. The Menin Road. 1919. Imperial War Museum London

  • Paul Nash. Northern Adventure. 1929. Aberdeen Art Gallery

    Paul Nash. Northern Adventure. 1929. Aberdeen Art Gallery

  • Paul Nash. Blue House on the Shore. 1930. Tate Gallery London

    Paul Nash. Blue House on the Shore. 1930. Tate Gallery London

  • Paul Nash. Pillar and Moon. 1932. Tate Gallery London

    Paul Nash. Pillar and Moon. 1932. Tate Gallery London

  • Paul Nash. Bleached Objects. 1934. Auckland Art Gallery

    Paul Nash. Bleached Objects. 1934. Auckland Art Gallery

  • Paul Nash. Voyages of the Moon. 1934. Tate Gallery London

    Paul Nash. Voyages of the Moon. 1934. Tate Gallery London

  • Paul Nash. Landscape from a Dream. 1938. Tate Gallery London

    Paul Nash. Landscape from a Dream. 1938. Tate Gallery London

  • Paul Nash. Dead Sea. 1940. Tate Modern London

    Paul Nash. Dead Sea. 1940. Tate Modern London

  • Paul Nash. Battle of Britain. 1941. Imperial War Museum London

    Paul Nash. Battle of Britain. 1941. Imperial War Museum London

  • Paul Nash. Defense of Albion. 1942. Imperial War Museum London

    Paul Nash. Defense of Albion. 1942. Imperial War Museum London

  • Paul Nash. Battle of Germany. 1944. Imperial War Museum London

    Paul Nash. Battle of Germany. 1944. Imperial War Museum London

  • Paul Nash. Landscape of the Vernal Equinox. 1943. Scottish National Gallery Edinburgh

    Paul Nash. Landscape of the Vernal Equinox. 1943. Scottish National Gallery Edinburgh

  • Paul Nash. Landscape of the Moon's Last Phase. 1944. Walker Art Gallery London

    Paul Nash. Landscape of the Moon's Last Phase. 1944. Walker Art Gallery London


Возврат к списку

Поделиться