15 января День рождения Казара Домела (César Domela-Nieuwenhuis, 1900–1992) – выдающегося нидерландского художника-абстракциониста, живописца, графика, фотографа и скульптора. Домела был одним из ключевых и самым молодым членом движения «De Stijl». Казар Домела Ниювенхёйс (César Domela-Nieuwenhuis) родился в Амстердаме. Он был младшим сыном политика Фердинанда Домелы-Ниювенхейса и его четвертой жены Йоханны Эгберты Годтхелп. Отец был бывшим лютеранским пастором и влиятельным деятелем анархо-социалистического движения, членом парламента Нидерландов. До 1918 года семья жила в городке Хилверсюм, расположенном на юго-востоке от Амстердама. В 1919 году им пришлось уехать в Швейцарию, и до 1923 года Домела жил в Асконе. Здесь он начал серьёзно заниматься живописью. Он был, фактически, художником самоучкой и не имел профессионального образования. В возрасте четырнадцати лет, во время каникул в Париже, Домела познакомился со скульптором кубистом Анри Лораном (Henri Laurens), который оказал на него глубокое влияние. В 1916 году Домела начал интересоваться этнологией и изучать индонезийское и африканское искусство. В Асконе он познакомился с художником Артуром Сегалом (Arthur Segal), в доме которого встречался с Алексеем Явленским, Марианной Веревкиной, Жаном Арпом (Jean Arp) и Софи Тойбер-Арп (Sophie Taeuber-Arp), которые жили там во время Первой мировой войны. Первые работы Казара Домела – пейзажи и натюрморты – выполнены под сильным влиянием синтетического кубизма, с очень упрощенной, стилизованной, почти геометрической формой объектов и использованием локальных цветов.

В 1922 году он совершил поездку в Париж, после которой открыл для себя абстракционизм. Вернувшись в Швейцарию, недолго жил в Берне, где создал свои первые абстрактные композиции из линий и геометрических плоскостей, близкие по стилю к конструктивизму. В 1923 году он переехал в Берлин, благодаря знакомству с Артуром Сегалом, сблизился с членами «Ноябрьской группы», созданной Максом Пехштейном и Цезарем Кляйном, и принял участие в их берлинской выставке. В конце 1923 года он уехал в Париж, работал в мастерской, предоставленной ему Анри Лораном. Там произошла его встреча с Питом Мондрианом (Piet Mondriaan) и Тео ван Дусбургом (Theo van Doesburg). В 1925 году он присоединился к De Stijl, став самым молодым членом группы. Писал неопластические композиции в духе Мондриана. На некоторое время уехал в Голландию, участвовал в выпусках журнала Stijl's Review. В 1926 году Домела познакомился со своей спутницей Рут Деренберг (Ruth Derenberg). В 1927 году он выставлялся в парижском Салоне независимых. В Гааге была проведена первая персональная выставка его работ. Он также участвует в выставках Анонимного общества в Бруклинском музее и Музее Современного Искусства в Нью-Йорке вместе с Василием Кандинским, Эль Лисицким и Мондрианом. В конце 1927 года переезжает в Германию, начинает создавать свои первые знаменитые неопластические рельефы, в которых живописная основа сочетается с различными объемными элементами из металла, дерева, оргстекла и других материалов. Постепенно уходит от строгой геометрии Мондриана к плавным объемам, кривым и изогнутым линиям. Увлекается фотомонтажом. В 1931 году он организовал и участвовал в выставке «Фотомонтаж» в художественной библиотеке Берлина вместе с Ханной Хёх (Hannah Höch), Лисицким, Ласло Мохой-Надем (Moholy-Nagy), Александром Родченко.

В 1933 году Домела уехал из Германии, где к власти пришли нацисты, и навсегда поселился в Париже. В 1934 году он открыл мастерскую по изготовлению шелкографии, тогда еще новаторской техники. В Париже Домела стал членом художественных групп Cercle et Carré и Abstraction-Creation, а в 1937 году вместе с Жаном Арпом и Софи Тойбер-Арп основал журнал Plastique Review. Рельеф по-прежнему оставался его любимым средством художественного выражения. В 1936 году он принял участие в выставке кубизма и абстрактного искусства в Музее современного искусства в Нью-Йорке, в 1938 – в выставке абстрактного искусства в музее Стедлейк в Амстердаме, а в 1939 – в выставке «Искусство завтрашнего дня» В Фонде Гуггенхайма. После Второй мировой войны Домела стал ведущим мастером «геометрической абстракции», он основал Центр исследований в Париже и выставлялся в первом Салоне Новой реальности. С 1955 по 1960 год он получал государственные заказы из Нидерландов, в частности на настенные рельефы в Роттердаме и Гааге. В 1950–1960-е годы Домела создал целый ряд абстрактных скульптур, продолжавших пластический язык его рельефов – сочетание линий, небольших плоскостей и использование различных материалов – метал, пластик, оргстекло. В Париже на площади Анри Кадю он поставил скульптуру-фонтан по заказу мэрии. Домела работал и выставлялся практически до самой смерти в возрасте 92 лет. Он умер в Париже 30 декабря 1992 года. После смерти художника его обширный личный архив и часть работ были переданы по завещанию Нидерландскому институту истории искусств. В 2007 году две его дочери, Анна Даттер Домела и Ли Тугайе Домела, подарили часть работ отца в Gemeentemuseum в Гааге, а в 2009 – Страсбургскому музею современного искусства. Кроме того, его работы экспонируются в крупнейших музеях мира, в том числе, в Музее Гуггенхайма, Центре Помпиду, Музее современного искусства города Парижа, Метрополитен Музее, музее Стедлейк в Амстердаме и многих других.