20 июля День рождения Ласло Мохой-Надя (Moholy-Nagy Lászlо, 1895–1946, имя при рождении Weisz László) – венгерского художника, одного из крупнейших представителей мирового авангарда. Живописец, график, конструктивист. Свет, объемы, движение, игры форм, сочетания различных эффектов привлекали Мохой-Надя. Его можно считать предвестником кинетического искусства, минимализма и даже концептуализма. Теоретик фото- и киноискусства, журналист, один из знаменитых фотографов Нового ви́дения (Neues Sehen). «Мохой-Надь сделал фотографию основой новой художественной программы, где не фотография подчинена живописи, а наоборот – живопись и архитектурная программа зависят от условий фотографического восприятия». Университет искусства и дизайна в Будапеште назван именем Ласло Мохой-Надя (Moholy-Nagy Művészeti Egyetem). «Моя цель – конкретизация феномена света, свойственного процессу фотографии и никакому другому техническому средству». Ласло родился в фермерской семье в венгерском городе Боршоде (Borsod). Его отец ушел из семьи, когда Ласло был еще совсем маленьким. Мальчик воспитывался в семье дяди по материнской линии Густава Надя (Nagy Gusztáv). Он был обеспеченным юристом и смог дать Ласло хорошее образование. Впоследствии Ласло решил изменить свою фамилию: «Мохой» (Moholy) в честь города, где он вырос и «Надь» (Nagy) в честь дяди. Вскоре после начала Первой мировой войны, его призвали в австро-венгерскую армию. Ласло присвоили чин младшего офицера и направили на восточный фронт служить в артиллерии. Именно тогда он увлекся живописью, создавая зарисовки в полевом блокноте мелками и акварельными красками.
После войны Ласло идет в частную художественную школу в Будапеште. За короткое время осваивает все популярные тогда течения в живописи: экспрессионизм, кубизм, супрематизм, футуризм. И увлекается советским конструктивизмом. Мохой-Надь, не найдя единомышленников в Будапеште, ненадолго останавливается в Вене. Затем переезжает в Берлин заниматься фотографией. Работает с отражением, использует мультиэкспозицию и необычные ракурсы: взбирается на телебашню и фотографирует с высоты птичьего полета. Снимает возвышающиеся над ним здания, словно он «муравей на земле». Его «Телефонные картины» – протоконцептуальное произведение, отразившееся на творчестве американских художников Дональда Джадда (Donald Judd) и Энди Уорхола (Andy Warhol). Ласло вошел в круг дадаистов. В 1920-е годы французский дадаизм «слился» с сюрреализмом. В Германии – с экспрессионизмом.
В 1923 году Вальтер Гропиус (Walter Gropius) пригласил Мохой-Надя преподавать в Баухаузе в Веймаре. Он вел базовый курс Баухауза, совместно с Йозефом Альберсом (Josef Albers), а также сменил Пауля Клее (Paul Klee) на посту руководителя мастерской по металлу. Баухауз известен разносторонностью своих художников, и Мохой-Надь не был исключением. На протяжении всей своей карьеры он успешно работал в области фотографии, типографики, скульптуры, живописи, гравюры, кинопроизводства и промышленного дизайна. Одним из его главных увлечений была фотография; начиная с 1922 года, он первоначально руководствовался техническим опытом своей первой жены и сотрудницы Лючии Мохой (Lucia Moholy). Мохой-Надь был первым художником, предложившим использовать научное оборудование – телескоп, микроскоп и рентгенография, для создания произведений искусства. В 1924 году познакомился с Владимиром Маяковским, создал ряд его фотопортретов. Писал киносценарии, снимал короткометражные фильмы («Берлинский натюрморт», 1926). В 1925 году вышла его книга «Живопись, Фотография, Кино» (Malerei, Fotografie, Film). Для своих фотомонтажей он выбрал слово «фотоскульптура» (fotoskulptur). Мохой-Надь покинул Баухаус в 1928 году и основал собственную дизайн-студию в Берлине. В 1929 году Ласло развелся с Лючией.
В 1931 году он познакомился с актрисой и сценаристом Сибиллой Питцш (Sibylle Pietzsch). Они поженились в 1932 году, у них родились две дочери – Хаттула (Hattula) и Клавдия (Claudia). Из нацистской Германии в 1934 году эмигрировал в Амстердам. Затем в 1935 – в Лондон (London). В 1936 году венгерский кинопродюсер Александр Корда поручил ему разработать спецэффекты для ставшего классическим фильма «Грядущее», основанного на романе Герберта Уэллса. Работая в студии Denham Studios, Мохой-Надь создавал кинетические скульптуры и абстрактные световые эффекты. В гитлеровской Германии его произведения были представлены на известной пропагандистской выставке «Дегенеративное искусство» (Entartete Kunst). В 1937 году по рекомендации Вальтера Гропиуса и по приглашению Вальтера Папке (Walter Papke), председателя совета директоров Container Corporation of America, Мохой-Надь переехал в Чикаго (США). Стал директором «Нового Баухауза» (The New Bauhaus). Затем с помощью Папке открыл Школу дизайна в Чикаго, которая в 1944 году стала Институтом дизайна. Мохой-Надь был руководителем Чикагской школы дизайна с 1939 года до конца жизни. Скончался от лейкемии 24 ноября 1946 года. Похоронен на кладбище Грейсленд (Graceland) в Чикаго.
