14 [26] июля День рождения Александра Тышлера (1898–1980) – советского художника еврейского происхождения, живописца, графика, авангардиста и модерниста, участника Общества станковистов и выдающегося театрального художника. Тышлер – участник авангарда 1920-х годов, предтеча искусства нонконформизма и один из самых ярких и самобытных представителей русского искусства XX века. Александр Григорьевич Тышлер родился в Мелитополе Таврической губернии в семье потомственного столяра («тышлер» на идише обозначает «столяр) и кавказской еврейки, в девичестве Джин-Джих-Швиль. Александр с детства проявлял большие художественные способности, это заметили в семье, и в 1912 году старшая сестра отвезла его в Киев для поступления в Художественное училище. Его приняли, и с этого времени для Тышлера началась жизнь художника. Он считался одним из лучших учеников курса, среди учеников был знаменитостью, учителя возлагали на него надежды. В 1917 году Тышлер окончил училище, на Украине шла война, дорога на Мелитополь была отрезана. Он остался в Киеве, начал посещать студию Александры Экстер, в которой познакомился с творчеством Поля Сезанна (Paul Cezanne), Анри Матисса (Henri Matisse), произведениями русского авангарда. В 1919 году Тышлер добровольцем записался в Красную армию, был назначен в 12 Отряд особого назначения художником. Рисовал плакаты, оформлял агитпоезда и спектакли. В 1920 году он вернулся с фронта в Мелитополь. Вместе с писателем Максом Поляновским организовал местные Окна РОСТА, женился на Анастасии Степановне Гроздевой, близкой подруге старшей сестры. В 1921 году переезжает в Москву, поступает во ВХУТЕМАС, в мастерскую Владимира Фаворского.
Уже в это время Тышлер чувствовал себя достаточно подготовленным для самостоятельных поисков. Он брался за многое, иллюстрировал книги, занимался промышленным дизайном, писал свои первые вещи. Александр Тышлер до 1924 года увлекался беспредметной живописью, создавал композиции из деталей машин и приборов и цветодинамические композиции. В 1922 году он даже стал одним из основателей группы художников-проекционистов «Электроорганизм», которую возглавил Климент Редько. В 1925 году направление развития творчества художника изменилось – от абстракции он перешел к фигуративному, станковому искусству и вступил в ряды легендарного Общества художников-станковистов (ОСТ), в составе которого участвовал во множестве выставок до начала 1930-х годов. К этому времени относится начало создания его циклов картин «Евреи на земле», «Гражданская война», «Махновщина», а также «Лирического цикла» и знаменитых символических женских портретов. В 1927 году дебютировал как театральный художник, оформив ряд спектаклей в Белорусском еврейском театре «Белгосет» в Минске. В 1930-х годах работал в Москве, сотрудничал с крупнейшими столичными и ленинградскими театрами. С 1935 года оформлял спектакли Московского еврейского театра. В первые годы театральным работам Тышлера были присущи черты экспрессионизма, вообще характерные для его творчества этого периода – подчёркнутая причудливость и произвольность сценических образов. В дальнейшем стиль художника менялся. С середины 1930-х годов, начиная с «Короля Лира» в ГОСЕТе и «Ричарда III» в Ленинградском БДТ, центральное место в театральном творчестве Тышлера занял Шекспир. Его работы внесли вклад в мировую «шекспириану».
В военные годы эвакуировался с театром ГОСЕТ в Ташкент. Помимо напряженной работы в Еврейском театре, где он был единственным художником, Тышлер принимал участие в оформлении спектаклей Государственного узбекского театра драмы имени Хамзы. Получил звание «Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР». После войны и возвращения из эвакуации Тышлер продолжил активное сотрудничество с ведущими театрами Москвы и Ленинграда. Несмотря на всеобщее признание как театрального художника, его станковая живопись и графика по-прежнему находилась в «черных списках». Удивительно, но Лауреат Сталинской премии, кавалер Ордена «Знак почета» и других советских наград, он не принял метод социалистического реализма. Расцвет его станкового творчества пришелся на период Оттепели. Интересно, что знаменитый женский образ с фантастическими конструкциями на голове не имел под собой изначально никакого метафорического контекста. Любимый Тышлером мотив, ставший своеобразной его визитной карточкой, был переработанным воспоминанием из детства. В Мелитополе на головах носили, всё, буквально всё – бублики, пирожки, лимонад… В 1960-х годах знаменитые женские образы Тышлера «вышагивают» из двумерного пространства холста и превращаются в трехмерных «Дриад» – серию резной деревянной скульптуры, над которой художник работал на своей даче в подмосковной Верее. В поздний период своего творчества Александр Тышлер вернулся к композиционным и сюжетным находкам своих ранних работ и создавал новые варианты знаменитых циклов. В одном из интервью Илья Эренбург назвал Тышлера «крылатым» сказочником. Свою сказку художник продолжал создавать до конца своих дней. Умер Александр Тышлер в Москве 23 июня 1980 года. Похоронен на Кунцевском кладбище.
