ДНИ РОЖДЕНИЯ ХУДОЖНИКОВ

МАЙ

4 мая

Томас Уилмер Дьюинг

4 мая День рождения Томаса Дьюинга (Thomas Wilmer Dewing, 1851–1938) – американского художника, работавшего на рубеже XX века. Томас Дьюинг – легенда тонализма, разновидности импрессионизма, «окутанной туманом». Он был одним из основателей общества «Десяти американских художников». Томас Уилмер Дьюинг родился в Бостоне, штат Массачусетс, в семье Софронии Дюрант (Sophronia Durant) и Пола Дьюинга (Paul Dewing). Томас начал свой творческий путь в раннем возрасте. Он работал учеником литографа, по крайней мере, до 1870 года, когда ему было 19 лет, и посещал занятия в колледже искусств Лоуэлла, Массачусетс. В 1876 году он продолжил обучение в Академии Жюлиана в Париже. Учился под руководством Гюстава Буланже (Gustave Boulanger) и Жюля Лефевра (Jules Lefebvre). Академическая подготовка Дьюинга определила его скрупулезное внимание к форме и фактуре, что проявилось в более поздних работах. В 1878 году Дьюинг вернулся в Соединенные Штаты, в родной Бостон, чтобы преподавать в художественной школе Музея изобразительных искусств. В следующем году он написал «Утро» (Morning, 1879, Delaware Art Museum, Wilmington), композицию с двумя женщинами, одетыми в платья эпохи Возрождения, которая обладает романтизмом картин прерафаэлитов и эмоциональностью работ Джеймса Уистлера (James Abbott McNeill Whistler).

Поворотным событием в жизни Томаса Дьюинга стал переезд в Нью-Йорк в 1880 году. В Нью-Йорке он познакомился с Марией Оки (Maria Oakey Dewing), талантливой художницей с хорошим образованием и обширными семейными связями в мире искусства. Они поженились в 1881 году. Их первый сын умер еще младенцем. В 1885 году у них родилась дочь Элизабет. В 1886 году они впервые поехали летом в Корниш, штат Нью-Гэмпшир, где уже собирались художники на летние каникулы для творчества, передышки и общения. Супруги Дьюинг стали одними из важных членов Корнуоллской художественно колонии. Многие из работ Дьюинга посвящены природе Корнуолла, где супруги проводили каждое лето до 1905 года. Томас Дьюинг наиболее известен своими картинами в стиле Тонализма. Это течение возникло в американской живописи в 1880-е годы. Название связано с его главной особенностью: в картине преобладает какой-то один тон, именно он доминирует во всей композиции и задаёт особенную атмосферу и настроение. Тонализм берет начала в английском эстетизме, реалистических традициях Барбизонской школы и последних импрессионистских тенденциях живописи. Излюбленные героини его полотен – хрупкие и утонченные девушки. Они пишут письма, играют на музыкальных инструментах или просто отдыхают на природе. Их фигуры отстранены от зрителя, что делает его сторонним наблюдателем, а не участником изображенной сцены. Работам Дьюинга обычно присущи темные тона – болотисто-зеленый и коричневый.

В 1880–1890-е году Томас Дьюинг написал много картин. Одна из самых известных – «Весна» (Spring, 1890, Smithsonian Museum Washington). На ней девушки собирают цветы и радуются теплой погоде. В 1888 году он был избран членом Национальной академии дизайна. В 1898 году Дьюинг стал одним из основателей общества «Десяти американских художников», группы художников, отделившихся от Общества американских художников в 1897 году. Вместе с другими художниками-тоналистами он участвовал в основании Общество художников-пейзажистов в 1899 году. Дьюинг принимал активное участие в выставках. Среди его наград были медали на Парижской выставке (1889), на выставках в Чикаго (1893), в Буффало (1901) и в Сент-Луисе (1904). Он начал преподавать в художественной школе «Лига студентов-художников Нью-Йорка» в начале 1880-х годов. Он на протяжении многих лет передавал свои знания начинающим живописцам. В конце XIX – начале XX века Дьюинг прославился своими «загадочными» портретами аристократок. В 1904 году он создал картину «Лютня» (The Lute, 1904, Freer Gallery Washington). На ней изображены юные красавицы, одна из которых держит в руках старинный музыкальный инструмент. Преобладающий тон этого полотна – зеленый. После 1920 года он почти не писал, и последние годы жизни провёл в своём доме в Корнише, Нью-Гэмпшир. Его жена умерла в 1927 году в Нью-Йорке, а сам Томас Дьюинг скончался в Нью-Йорке 5 ноября 1938 года. Похоронен на кладбище Mount Auburn Cemetery города Кембридж, Массачусетс.

  • Thomas Dewing. Photo. 1880

    Thomas Dewing. Photo. 1880

  • Thomas Dewing. The White Dress. 1901. Berkshire Museum

    Thomas Dewing. The White Dress. 1901. Berkshire Museum

  • Thomas Dewing. Summer. 1890. Yale University Art Gallery

    Thomas Dewing. Summer. 1890. Yale University Art Gallery

  • Thomas Dewing. Hymen. 1884. Cincinnati Art Mueum

    Thomas Dewing. Hymen. 1884. Cincinnati Art Mueum

  • Thomas Dewing. Woman in black. Maria Oakey Dewing. 1887. Private collection

    Thomas Dewing. Woman in black. Maria Oakey Dewing. 1887. Private collection

  • Thomas Dewing. Morning. 1879. Delaware Art Museum, Wilmington

    Thomas Dewing. Morning. 1879. Delaware Art Museum, Wilmington

  • Thomas Dewing. Tobias and the Angel. 1887. Metropolitan Museum New York

    Thomas Dewing. Tobias and the Angel. 1887. Metropolitan Museum New York

  • Thomas Dewing. Spring. 1890. Smithsonian Museum Washington

    Thomas Dewing. Spring. 1890. Smithsonian Museum Washington

  • Thomas Dewing. Summer. 1890. Smithsonian Museum Washington

    Thomas Dewing. Summer. 1890. Smithsonian Museum Washington

  • Thomas Dewing. The Hermit Thrush. 1890. Smithsonian Museum Washington

    Thomas Dewing. The Hermit Thrush. 1890. Smithsonian Museum Washington

  • Thomas Dewing. The Piano. 1891. Freer Gallery Washington

    Thomas Dewing. The Piano. 1891. Freer Gallery Washington

  • Thomas Dewing. The Carnation. 1893. Freer Gallery Washington

    Thomas Dewing. The Carnation. 1893. Freer Gallery Washington

  • Thomas Dewing. Elizabeth Platt Jencks. 1895. De Young Museum San Francisco

    Thomas Dewing. Elizabeth Platt Jencks. 1895. De Young Museum San Francisco

  • Thomas Dewing. Music. 1895. Smithsonian Museum Washington

    Thomas Dewing. Music. 1895. Smithsonian Museum Washington

  • Thomas Dewing. The Lute. 1895. Freer Gallery Washington

    Thomas Dewing. The Lute. 1895. Freer Gallery Washington

  • Thomas Dewing. A Reading. 1897. Smithsonian Museum Washington

    Thomas Dewing. A Reading. 1897. Smithsonian Museum Washington

  • Thomas Dewing. Woman in Purple and Green. 1905. New Britain Museum

    Thomas Dewing. Woman in Purple and Green. 1905. New Britain Museum

  • Thomas Dewing. The Mirror. 1907. Freer Gallery Washington

    Thomas Dewing. The Mirror. 1907. Freer Gallery Washington

  • Thomas Dewing. Lady in Gray. 1911. Art Institute of Chicago

    Thomas Dewing. Lady in Gray. 1911. Art Institute of Chicago

  • Thomas Dewing. Lady in Gold. 1912. Brooklyn Museum

    Thomas Dewing. Lady in Gold. 1912. Brooklyn Museum

  • Thomas Dewing. The Garland. 1916. Freer Gallery Washington

    Thomas Dewing. The Garland. 1916. Freer Gallery Washington


Возврат к списку

Поделиться