21 января День Рождения Георгия Григорьевича Нисского (1903-1987) – советского живописца, народного художника РСФСР. Георгий Нисский, действительный член Академии художеств СССР – один из основателей «сурового стиля» (направление в реалистической советской живописи 1950-х и 1960-х годов). Частые поездки по стране дарили Нисскому новые впечатления, их он затем «переносил» на холст. Сам художник рассказывал, что картину «На Дальнем Востоке» он написал по памяти, мельком увидев из окна поезда хребет сопки со щетиной леса и небольшой аэродром с самолетами. А «Подмосковные вечера» появилась в результате вечерних прогулок на лыжах, которые Георгий совершал почти ежедневно.
Георгий Нисский родился в семье станционного фельдшера на станции Новобелица, неподалеку от Гомеля (Могилёвская губерния). Уже в детстве он создавал небольшие зарисовки на полях отцовских бумаг и копии особенно понравившихся работ, репродукции которых он видел в книгах. Заметив склонность сына к творчеству, и особенно к живописи, родители, как могли, помогали ему развивать талант. Первым его учителем был владимирский иконописец Петров. Местный художник-студент Зорин познакомил Георгия Нисского с произведениями художников «Мира искусства». В 1919 году Нисский поступил в Гомельскую художественную студию Губполитпросвета имени М.А. Врубеля. Там впервые «столкнулся с понятиями о цвете, образе и композиции». В 1921 году отправился в Москву и поступил на подготовительные курсы при ВХУТЕМАСе. Через два года перешёл на отделение живописи, там его преподавателями стали живописец и график, экспрессионист А.Д. Древин и мастер русского модерна, авангардист Р.Р. Фальк. Также работал в типографии, много внимания уделял спорту, особенно волейболу. В 1926 году познакомился с А.А. Дейнекой. Под влиянием стилистики Общества художников-станковистов (ведущие художники ОСТ способствовали развитию станковой и монументальной живописи, книжной графики, плаката, театрально-декорационного искусства) складывается «личный» живописный стиль Георгия Нисского. Он сочетает лаконичность, динамику и проникновенный лиризм его пейзажей.
Свою первую поездку на Чёрное море в Новороссийск, для сбора материала к дипломной работе, совершил в 1928 году. В 1930 году окончил ВХУТЕМАС. Его дипломная работа – «Интернационал на корабле Жан Бар. Восстание французских моряков в Одессе» была приобретена Третьяковской галерей. С конца 1930 и весь 1931 год провёл в ОКДВА (Особая Краснознамённая Дальневосточная армия), оформлял стенгазеты, плакаты и панно. В 1936 году вместе с А. Дейнекой, Г. Ряжским и Ф. Богородским ездил в Севастополь и Балаклаву на этюды, летал на аэропланах, ходил на быстроходных катерах и на подводной лодке. В начале 1930-х годов художник писал картины по воспоминаниям о детстве, прошедшем на станции Новобелица. Это «Осень. Семафоры» (1932), «На путях» (1933), «Октябрь» (1933). Но уже во второй половине 1930-х годов Нисский создает морские пейзажи (марины), затем – морские батальные композиции. Это «Манёвры кораблей Черноморского флота» (1937), «Потопление фашистского транспорта» (1942), «На рейде» (1949). Также он иллюстрирует книги «Цусима» А.С. Новикова-Прибоя и «Морская душа» Л.С. Соболева.
В послевоенные годы он много и плодотворно работает над пейзажами и жанровыми полотнами морской тематики, проводя много времени в собственной яхте-швертботе «Нерпа» на канале им. Москвы. Нисский много путешествовал по стране. Личные впечатления, полученные в поездках, он ярко воплощает в своих полотнах. За годы жизни художник участвовал во многих зарубежных выставках советского искусства: «Мир завтрашнего дня» (Нью-Йорк, 1939), Венецианской биеннале современного искусства (1956, 1972), Всемирной выставке в Брюсселе (1958), Ретроспективе советского искусства в Варшаве (1951), Дели, Калькутте и Бомбее (1952), Праге, Братиславе и Брно (1954), Дамаске, Бейруте и Каире (1955), а также в Лондоне (1957). Персональные выставки Георгия Нисского при жизни состоялись в Москве только в 1950 и 1959 годах. Жил в «Городке художников» на Верхней Масловке в Москве. Скончался 18 июня 1987 года. Похоронен в Москве на Кунцевском кладбище. Самую дорогую работу художника «Над снегами» (1964) за $ 2 951 835 в 2014 году приобрел московский Институт русского реалистического искусства. В 2014 году картину «В пути» (1959–1964) на осенних торгах была продана за $ 946 347.
