2 мая День Рождения Николая Петровича Крымова (1884–1958) – русского советского художника, мастера пейзажной живописи, сценографа, педагога. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1942), Член-корреспондент Академии художеств СССР (1949), Народный художник РСФСР (1956). За последние годы картины Крымова более 100 раз представлялись на аукционных торгах в России и за рубежом. Рекорд продаж работ художника принадлежит MacDougall's: летом 2014 года «Пейзаж с коровами» (1909-1910, холст, масло) был продан за 436000 долларов. Николай Крымов родился в Москве в семье художника-портретиста Петра Алексеевича Крымова (1844-1907), выпускника МУЖВЗ, писавшего в манере передвижников, и его жены Марии Егоровны (1854-1930), происходившей из зажиточной крестьянской семьи. У них было двенадцать детей. Брат Николая – А.П. Крымов стал известным хирургом. После окончания реального училища Николай Крымов в 1904 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Вначале занимался на архитектурном отделении. А в 1907–1911 годах – в пейзажной мастерской у A.M. Васнецова, Н.А. Касаткина, К.А. Коровина, Л.О. Пастернака, В.А. Серова. На выставке ученических работ небольшой этюд «Крыши под снегом» (1906) привлек внимание преподавателя училища Аполлинария Васнецова, и он приобрел эту работу. Ученическую работу двадцатидвухлетнего Крымова оценили и другие художники. По рекомендации В.А. Серова, бывшего в те годы членом попечительского совета Третьяковской галереи, в 1907 году картину купили для музея. Редкий случай, когда произведение, написанное учащимся второго курса МУЖВЗ, приобрели в национальную галерею. В 1907 году Николай Крымов участвует в выставке «Голубая роза» вместе с Павлом Кузнецовым, Николаем Сапуновым, Сергеем Судейкиным и Мартиросом Сарьяном. В 1908 году пишет картины «Ветреный день», «Гроза», «Московский пейзаж. Радуга» и «Новый трактир» (1909). Совет Третьяковской галереи приобретает картину «Желтый сарай» (1909).
В 1910 году по рекомендации художника B.В. Переплетчикова Крымов вступает в члены «Союза русских художников». На XIII выставке картин «Союза» он представил две картины – «На дороге» (1910) и «На заре» (1910). В них обнаруживается стремление к переосмыслению традиций западноевропейской классической пейзажной живописи XVII-XIX веков. В одной группе его пейзажей прослеживается интерес к монументальным формам пейзажа Никола Пуссена, в другой – к более камерным произведениям барбизонской школы. Часто художник включает в свои работы мотивы, напоминающие пасторальные сценки. Подобные возвышенно-романтические пейзажи создавал старший современник Крымова Константин Богаевский. Но у Крымова «проецирование опыта классиков» на собственное творчество привело к тому, что он перестал быть рабом натуры. И начал «сочинять» свои пейзажи, в которых натурные наблюдения соединяются с декоративными принципами. Уже в ранних работах Николай Крымов примкнул к символизму как график-оформитель журнала «Золотое руно» (1906-1909). В 1911 году он оформил спектакль «Не было ни гроша, да вдруг алтын» по пьесе А.Н. Островского в театре К.Н. Незлобина, но постановка не состоялась. В 1915 году К.С. Станиславский подумал именно о Крымове, когда Художественный театр решил вновь поставить пьесу А.П. Чехова «Чайка». Жизнь его героев проходила среди столь любимых Крымовым полей и лесов. В пьесе есть «колдовское озеро», поздняя осень, когда за окнами дома шумят, теряя листву, деревья. Но «Чайку» в том сезоне не поставили.
Н.П. Крымов в 1916-1918 годах летом жил и работал в имении B.C. Мамонтова «Горки» Рязанской губернии. Октябрьскую революцию 1917 года художник встретил доброжелательно – в это время начинался период его большого творческого подъема. В 1918 он вместе со своими товарищами по «Союзу русских художников» Н.В. Досекиным, К.А. Коровиным, Л.О. Пастернаком участвует в организации и выпуске журнала «Путь освобождения». Его цель – популяризация искусства для солдатских масс. Участвует в работе Комиссии по охране памятников искусства и старины при Народном комиссариате просвещения. После Октябрьской революции стал преподавать в отделении ИЗО на Пречистенских рабочих курсах. В 1920 курсы реформировали в Пречистенский практический институт. На факультете изобразительного искусства Крымов работал вместе со скульптором В.А. Ватагиным, художником К.А. Коровиным, искусствоведом Б.Р. Виппером. Институт просуществовал недолго. В 1920–1922 годах Крымов преподавал во ВХУТЕМАСе. Наиболее плодотворным стал период его работы в Московском изотехникуме памяти 1905 года (1934–1936). Крымов разработал свою теорию тональной живописи как обоснование живописного процесса. Она была, в первую очередь, необходима ему для занятий со студентами. В 1938 году Николай Крымов написал программную для своего творческого метода статью «О Левитане». Из всех русских художников И.И. Левитан имел для Крымова наибольшее значение, его он считал основным своим учителем, но их личное знакомство не состоялось.
Со своей женой, Еленой Николаевной, дочерью художника Н.В. Досекина (русский живописец, скульптор, сценограф, член Товарищества передвижных художественных выставок) Крымов прожил 42 года в небольшой квартире в Москве, в Полуэктовом переулке близ Пречистенки. Он никогда не имел персональной мастерской и писал свои произведения у балконного окна в столовой. Николай Петрович Крымов скончался 6 мая 1958 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище. Он никогда не был за границей, предпочитая путешествиям живописные качества родной природы. Не славословил, но и не вступал в полемику с властями, предпочитая жизнь ради собственного искусства. Выбрал путь провидца самых тонких нюансов в окружающем мире, и прошел по нему, не изменяя себе. Произведения художника находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Московского музея современного искусства, Нижегородского государственного художественного музея и многих других музеев в России, в частных собраниях в России и за рубежом.
