ДНИ РОЖДЕНИЯ ХУДОЖНИКОВ

МАЙ

13 мая

Корнелис Схют

13 мая День рождения Корнелиса Схюта (Cornelis Cshut, 1597–1655) – фламандского художника эпохи барокко, известного своими аллегориями и работами на библейские и мифологические сюжеты. Он был одним из самых выдающихся художников, специализировавшегося на алтарной живописи, в Нидерландах при Габсбургах в первой половине XVII века. Корнелис Схют родился в Антверпене в семье Виллема Схюта (Willem Schut) и Сюзанны Схернилла (Suzanna Schernilla). Его отец и дед были художниками. Его самого называли Корнелис Схют Первый (или старший). Корнелис Схют Второй – предположительно его сын, а Корнелис Схют Третий (или младший) – его племянник, который работал в Испании при дворе короля Филиппа IV. О ранних годах жизни и обучении Корнелиса Схюта нет достоверных сведений. Предположительно, он был учеником Хендрика ван Балена (Hendrick van Balen) или Яна Брейгеля старшего (Jan Brueghel de Oude). Возможно также, что он обучался в мастерской Питера Пауля Рубенса (Peter Paul Rubens). В 1618 году Корнелис Схют упоминается как член Антверпенской гильдии святого Луки. Его ранние работы не сохранились. С 1624 по 1627 год он находился в Италии, в Риме, останавливался в доме фламандских художников на Виа Маргутта. В Риме он вступил в братство «Bentvueghels» (Перелётные птицы) – объединение голландских, фламандских и немецких художников, работающих в Риме. Как и остальные члены объединения, он получил специальное имя (так называемый bentnaam). Его называли «Broodzak» (Хлебный мешок). В Риме Схют писал небольшие работы на аллегорические и мифологические темы.

Он привлёк внимание молодого Николя Пуссена (Nicolas Poussin), жившего тогда в доме фламандского скульптора Франсуа Дюкенуа (François Duquesnoy). В ранних этюдах Пуссена заметны некоторые мотивы, заимствованные из работ Схюта. С 13 января 1627 года он работал на Пьетро Пескаторе, итальянского банкира и мецената фламандского происхождения, и писал фрески на его вилле во Фраскати, так называемом «Казино Пескаторе». В конце 1627 года он оказался в заключении по подозрению в убийстве, но через месяц был освобожден и уехал во Флоренцию. В 1628 году он изготавливал картоны для самой значительной шпалерной мануфактуры в Италии «Arazzeria Medicea», основанной во Флоренции в 1546 году великим герцогом Козимо I Медичи. После своего возвращения из Италии Корнелис Схют в 1633 году женился на Катарине Генссинс (Catharina Geenssins). Через год у них родился сын, крестным отцом которого был известный барочный скульптор Йоханнес ван Милдерт (Johannes van Mildert). В 1638 году его первая жена умерла, и он женился на Анастасии Скеллиерс (Anastasia Schelliers). У них было четверо детей. Корнелис Схют арендовал большой дом на Принсесстраат и устроил там свою студию. Когда Питер Пауль Рубенс получил заказ на оформление торжественного въезда кардинала-инфанта в Антверпен в 1635 году, он пригласил для этой работы лучших в то время художников Антверпена: Якоба Йорданса (Jacob Jordaens), Корнелиса де Воса (Cornelis de Vos), Теодора ван Тюльдена (Theodoor van Thulden) и Корнелиса Схюта, который предоставил более ста гравюр в качестве образцов украшений. Схюту также было поручено разработать дизайн и оформить оформление торжественного въезда Фердинанда в Гент в том же году.

До середины 1630-х годов Корнелис Схют находился под творческим влиянием Рубенса. Позже он выработал собственный стиль живописи, отмеченный свободой композиции и искусной игрой света и тени с непременными элементами стиля фламандского барокко. Схют приобрёл известность многочисленными алтарными картинами для южнонидерландских и кёльнских церквей, писал картины на мифологические, исторические и аллегорические сюжеты. Был также умелым рисовальщиком и гравёром, мастером офорта. Схют создал картоны на мифологические и аллегорические сюжеты для серии шпалер «Семь свободных искусств». Серия состояла из восьми ковров: семь посвящены каждому из видов искусства и один, изображающий их совместный апофеоз. В Эрмитаже есть пять ковров из этой серии. Схют часто сотрудничал с братом–иезуитом и художником цветочных композиций Даниэлем Зегерсом (Daniël Seghers), с которым познакомился еще в Риме. Зегерс писал цветочные гирлянды вокруг изображений Мадонн и святых, выполненных Схютом. В результате они написали 14 совместных «картин с цветочными гирляндами». Схют использовал для популяризации своего творчества коммерческие возможности гравюры. Он сам гравировал множество собственных рисунков и обучал граверов в своей мастерской. Корнелия Схют умер в Антверпене 29 апреля 1655 года и был похоронен в Синт-Виллибрордускерке.

  • Anthony Van Dyck. Portrait of Cornelis Schut. 1628-1636. Hermitage Museum

    Anthony Van Dyck. Portrait of Cornelis Schut. 1628-1636. Hermitage Museum

  • Cornelis Schut. The Deposition. 1630. Grand Curtius Liege

    Cornelis Schut. The Deposition. 1630. Grand Curtius Liege

  • Cornelis Schut. The Martyrdom of St George. 1643. KMSKA Antwerpen

    Cornelis Schut. The Martyrdom of St George. 1643. KMSKA Antwerpen

  • Cornelis Schut. Susanna and the Elders. 1650. KMSKB Brussels

    Cornelis Schut. Susanna and the Elders. 1650. KMSKB Brussels

  • Cornelis Schut. Allegory of Air. Before 1630. Polo Museale di Firenze

    Cornelis Schut. Allegory of Air. Before 1630. Polo Museale di Firenze

  • Cornelis Schut. Ceiling frescos in the Casino Pescatore. 1627. Frascati

    Cornelis Schut. Ceiling frescos in the Casino Pescatore. 1627. Frascati

  • Cornelis Schut. Astrology. 1635. Rubenshuis Antwerpen

    Cornelis Schut. Astrology. 1635. Rubenshuis Antwerpen

  • Cornelis Schut. Holy Family. 1635. Gouda Museum

    Cornelis Schut. Holy Family. 1635. Gouda Museum

  • Cornelis Schut. Pieta with St John the Evangelist. 1635. Galerie Lowet de Wotrenge Antwerpen

    Cornelis Schut. Pieta with St John Evangelist. 1635. Galerie Lowet de Wotrenge Antwerpen

  • Cornelis Schut. Vulcan’s Forge. 1635. Alte Pinakothek Munchen

    Cornelis Schut. Vulcan’s Forge. 1635. Alte Pinakothek Munchen

  • Cornelis Schut. Rape of Europa. 1640. Hermitage Museum

    Cornelis Schut. Rape of Europa. 1640. Hermitage Museum

  • Cornelis Schut. Virgin with Child adorned with a Flowers. 1640s. Museo del Prado

    Cornelis Schut. Virgin with Child adorned with a Flowers. 1640s. Museo del Prado

  • Cornelis Schut. The Adoration of the Magi. 1644. Congrescentrum Elzenveld Antwerpen

    Cornelis Schut. The Adoration of the Magi. 1644. Congrescentrum Elzenveld Antwerpen

  • Cornelis Schut. The Victory of Nördlingen. 1645. STAM Ghent City Museum

    Cornelis Schut. The Victory of Nördlingen. 1645. STAM Ghent City Museum

  • Cornelis Schut. Conversion of St. William of Maleval. 1642. KHM Wien

    Cornelis Schut. Conversion of St. William of Maleval. 1642. KHM Wien

  • Cornelis Schut. Assumption of Mary. 1648. Onze-Lieve-Vrouwekathedraal Antwerpen

    Cornelis Schut. Assumption of Mary. 1648. Onze-Lieve-Vrouwekathedraal Antwerpen

  • Cornelis Schut. The Miracle of the Portiuncula. 1649. KMSKA Antwerpen

    Cornelis Schut. The Miracle of the Portiuncula. 1649. KMSKA Antwerpen

  • Cornelis Schut. Madonna and Child with Garland of Flowers. 1649. NMWA Tokyo

    Cornelis Schut. Madonna and Child with Garland of Flowers. 1649. NMWA Tokyo

  • Cornelis Schut. The Presentation of the Jesus. 1650. KMSKA Antwerpen

    Cornelis Schut. The Presentation of the Jesus. 1650. KMSKA Antwerpen

  • Cornelis Schut. Anna Threesome. Before 1655. Private collection

    Cornelis Schut. Anna Threesome. Before 1655. Private collection

  • Cornelis Schut (designed). Music (tapestry from Seven Liberal Arts series) 1650. Hermitage Museum

    Cornelis Schut. Music (tapestry from Seven Liberal Arts series) 1650. Hermitage Museum


Возврат к списку

Поделиться