ДНИ РОЖДЕНИЯ ХУДОЖНИКОВ

АПРЕЛЬ

12 апреля

Симоне Кантарини

12 апреля День рождения Симоне Кантарини (Simone Cantarini, 1612–1648) – итальянского художника и гравера болонской школы XVII века. Симоне Кантарини, которого еще называли Симоне да Пезаро (Simone da Pesaro) или Пезарезе (Il Pesarese) известен своими портретами и картинами на исторические, религиозные и мифологические сюжеты, выполненными в оригинальном стиле, в котором сочетаются черты барокко и болонского классицизма со смелым натурализмом. Симоне Кантарини родился в Пезаро, ныне городе в итальянском регионе Марке, который тогда входил в состав Папской области. Его отец Джироламо Кантарини был известным торговцем, семья была весьма состоятельной. Документальной информации о раннем обучении Кантарини нет. Считается, что первоначально он был учеником у местного художника Джованни Джакомо Пандольфи (Giovan Giacomo Pandolfi). Он продолжил свое обучение в Венеции. Учился живописи у венецианского художника-маньериста Санте Перанда (Sante Peranda), и рисунку у Франческо Мингуччи (Francesco Mingucci), своего соотечественника из Пезаро, проживавшего в Венеции. После возвращения домой он получил свои первые заказы от ордена августинцев в Пезаро и в близлежащем городке Фано. Предполагается, что Кантарини был в это время учеником Клаудио Ридольфи (Claudio Ridolfi), хотя точные сроки обучения неизвестны. После того как Ридольфи покинул Пезаро в 1629 году, Кантарини продолжил свое художественное образование самостоятельно, изучая и копируя работы Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio), Федерико Бароччи (Federico Barocci), Лодовико Карраччи (Lodovico Carracci) и Орацио Джентилески (Orazio Gentileschi), который работал в регионе Марке в 1610-х годах.

Предположительно, около 1634 года Кантарини переехал в Болонью и поступил в мастерскую Гвидо Рени (Guido Reni), которая располагалась недалеко от площади Пьяцца Маджоре, в старом центре города. Мастерская Рени была чем-то вроде школы-интерната и мастерской художника. Кантарини был уже опытным художником, он поселился на первом этаже дома и, кроме учебы, выполнял обязанности помощника мастера. Со временем отношения между Гвидо Рени и Кантарини постепенно ухудшались. Канторини был недоволен тем, что его работы продавались за подписью учителя, чтобы повысить цену. Он также отказался гравировать рисунки Гвидо, считая, что его собственные работы тоже достойны печати. К 1639 году отношения между двумя художниками резко обострились, Кантарини покинул мастерскую Рени, но был вынужден покинуть Болонью из-за отсутствия новых заказов. Пребывание Кантарини в его родном Пезаро упоминается в 1639 году. По слухам, что у него были отношения с местной молодой женщиной, от которой у него был внебрачный ребенок. В конце 1640 – начале 1641 года он совершил краткую поездку в Рим, где посвятил себя главным образом изучению античной скульптуры и произведений Рафаэля (Raffaello Sanzio). После смерти Гвидо Рени в 1642 году Симоне Кантарини вернулся в Болонью. Он открыл собственную студию в Палаццо Замбеккари. Здесь создал свои наиболее значительные произведения и вёл активную деятельность в последние годы своей жизни. Среди его учеников были Лоренцо Пазинелли (Lorenzo Pasinelli), Фламинио Торре (Flaminio Torre), Джованни Мария Луффоли (Giovanni Maria Luffoli) и Джованни Венанци (Giovanni Venanzi).

В 1647 году Кантарини был приглашен в Мантую Карло II Гонзага. Но ему потребовалось больше времени, чтобы выполнить портрет, чем хотел герцог, и заказ был отменен. В Мантуе он серьезно заболел и переехал в Верону, где скоропостижно умер 15 октября 1648 года в возрасте 36 лет. Смерть Кантарини произошла внезапно и породила множество слухов, вплоть до убийства герцогом Мантуанским и отравления разгневанным соперником. Кантарини был главным художником эпохи контрреформации. Большинство его произведений написаны на религиозные сюжеты, взятые, в основном, из Нового Завета. Художника особенно интересовали сцены, в которых участвовали Святое семейство или Мадонна, либо с Иосифом или другими святыми, либо в сюжетах, подобных бегству в Египет. Кантарини смог развить свой собственный стиль, опираясь на то, чему научился у Гвидо Рени, сочетая элементы барокко с тенденциями классицизма. Его произведения отличаются натурализмом, большой лиричностью и свободой письма. Он также был талантливым художником-портретистом. Уже с первых дней своей творческой деятельности Кантарини проявил себя как портретист. Ему заказывали портреты знатные семьи Пезаро, такие как Альбани, Оливьери, Гавардини, Моска и Бальдассини. Одним из самых известных его портретов является портрет Гвидо Рени, написанный, примерно в то время, когда Кантарини и Рени расстались. Портрет выполнен в формате тондо. Благодаря его успеху, Канторини выполнил несколько копий этого портрета разного размера. Сегодня работы художника находятся в Эрмитаже, Лувре, Прадо, Дрезденской галерее, миланской пинакотеке Брера, римском Палаццо Барберини, Болонской пинакотеке, Национальной галерее в Вашингтоне и в других крупнейших музеях мира.

  • Simone Cantarini. Autoritratto. 1630s. Palazzo Barberini, Roma

    Simone Cantarini. Autoritratto. 1630s. Palazzo Barberini, Roma

  • Simone Cantarini. Allegoria della pittura. n/d. Muzeum Narodowe w Warszawie

    Simone Cantarini. Allegoria della pittura. n/d. Muzeum Narodowe w Warszawie

  • Simone Cantarini. Il resto sulla fuga in Egitto. 1630s. Musee du Louvre

    Simone Cantarini. Il resto sulla fuga in Egitto. 1630s. Musee du Louvre

  • Simone Cantarini. Sofonisba. 1639. Fondazione Sorgente Roma

    Simone Cantarini. Sofonisba. 1639. Fondazione Sorgente Roma

  • Simone Cantarini. Lettura Sibilla. 1630-1635. Banca dell'Adriatico, Pesaro

    Simone Cantarini. Lettura Sibilla. 1630-1635. Banca dell'Adriatico, Pesaro

  • Simone Cantarini. Madonna in Gloria tra santi. 1632-1643. Pinacoteca Nazionale di Bologna

    Simone Cantarini. Madonna in Gloria tra santi. 1632-1643. Pinacoteca Nazionale di Bologna

  • Simone Cantarini. San Pietro risana lo storpio. n/d. Museo civico di Fano

    Simone Cantarini. San Pietro risana lo storpio. n/d. Museo civico di Fano

  • Simone Cantarini. Guido Reni. 1636. Pinacoteca Nazionale di Bologna

    Simone Cantarini. Guido Reni. 1636. Pinacoteca Nazionale di Bologna

  • Simone Cantarini. San Giloramo. 1637-1639. Pinacoteca nazionale di Bologna

    Simone Cantarini. San Giloramo. 1637-1639. Pinacoteca nazionale di Bologna

  • Simone Cantarini. Marte e Venere. 1639. MNBA Rio de Janeiro

    Simone Cantarini. Marte e Venere. 1639. MNBA Rio de Janeiro

  • Simone Cantarini. Apollo. n/d. Museo Dell'Ermitage, San Pietroburgo

    Simone Cantarini. Apollo. n/d. Museo Dell'Ermitage, San Pietroburgo

  • Simone Cantarini. Madonna con Bambino e Santi. n/d. Museo Dell'Ermitage, San Pietroburgo

    Simone Cantarini. Madonna con Bambino e Santi. n/d. Museo Dell'Ermitage, San Pietroburgo

  • Simone Cantarini. San Giacomo in Gloria. 1640. Museo della città di Rimini

    Simone Cantarini. San Giacomo in Gloria. 1640. Museo della città di Rimini

  • Simone Cantarini. Pieta. 1640. Monasterio de El Escorial Madrid

    Simone Cantarini. Pieta. 1640. Monasterio de El Escorial Madrid

  • Simone Cantarini. Riposo durante la fuga in Egitto. 1640. Pinacoteca di Brera Milano

    Simone Cantarini. Riposo durante la fuga in Egitto. 1640. Pinacoteca di Brera Milano

  • Simone Cantarini. Giuseppe e la moglie di Potifar. 1641. Gemäldegalerie Dresden

    Simone Cantarini. Giuseppe e la moglie di Potifar. 1641. Gemäldegalerie Dresden

  • Simone Cantarini. Resurrezione. n/d. Museum of Fine Arts Boston

    Simone Cantarini. Resurrezione. n/d. Museum of Fine Arts Boston

  • Simone Cantarini. Madonna della rosa. 1642. Museo civico di Fano

    Simone Cantarini. Madonna della rosa. 1642. Museo civico di Fano

  • Simone Cantarini. Santi Giuseppe e Domenico. 1645. Pinacoteca Nazionale di Bologna

    Simone Cantarini. Santi Giuseppe e Domenico. 1645. Pinacoteca Nazionale di Bologna

  • Simone Cantarini. San Luca che dipinge la Vergine. n/d. Collezione privata

    Simone Cantarini. San Luca che dipinge la Vergine. n/d. Collezione privata

  • Simone Cantarini. San Matteo e l'angelo. 1648. National Gallery of Art Washington

    Simone Cantarini. San Matteo e l'angelo. 1648. National Gallery of Art Washington


Возврат к списку

Поделиться