Многие слышали о знаменитой картине Рафаэля «Форнарина» (La Fornarina, 1518-1519), но не все знают, что она находится в римском Palazzo Barberini. Палаццо Барберини сооружали по заказу папы Урбана VIII (Maffeo Barberini) с 1627 по 1633 годы. Строительство начал архитектор Карло Мадерна (Carlo Maderno; 1556-1629), продолжили его Франческо Борромини (Francesco Borromini, 1599-1667) и Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini, 1598-1680). Внешний облик и интерьеры трехэтажного Палаццо Барберини, в которых сочетаются элементы городского дворца и загородной виллы – талантливый пример архитектуры барокко. Знаменитую лестницу в форме «улитки» и двойные колонны создал Борромини. Главный фасад, парадный зал, большая лестница в левом крыле – работа Бернини.
У палаццо сложная и длительная история: только в 1949 году власти Рима приобрели большую часть здания, чтобы разместить там собрание Национальной Галереи (Galleria Nazionale d’Arte Antica). В настоящее время музейное собрание содержит более 1500 произведений искусства. В том числе работы всемирно известных мастеров Beato Angelico, Filippo Lippi, Jacopo Bassano, Caravaggio, Tintoretto, Bronzino, Andrea Sacchi, Lorenzo Lotto, Jusepe de Ribera и других.
Но в коллекции музея есть также по-настоящему ценные и интересные произведения пластических искусств, созданные мастерами, чьи фамилии и биографии малоизвестны.
Никколо ди Сенья (Niccolò di Segna di Buonaventura, дата рождения неизвестна, умер в 1348 году) итальянский художник, с 1331 года работал в Сиене. В XIV столетии итальянская живопись начинала формироваться именно как национальное художественное явление. Сиенская школа, наряду с флорентийской и венецианской, становится ведущей в Италии. Существуют всего два произведения с подписью Niccolò di Segna: «Мадонна с младенцем» из церкви S. Galgano a Montesiepi (1336 г.) в Национальной галерее и «Распятие» (1345 г.), хранящееся в сиенской Пинакотеке. Предполагают, что ряд работ из музейных и частных коллекций, со схожими сюжетами, также являются его работами.
Микеле Джамбоно (Giambono, Michele di Taddeo di Giovanni Bono, 1400-1462) итальянский художник раннего Возрождения, «рафинированный мастер изогнутой линии и роскошной декоративности». Он был одним из последних венецианцев – представителей интернациональной готики.
Бальдасаре Перуцци (Baldassare Peruzzi, 1481-1536) был, по сути, первым архитектором Чинквеченто, который воспринимал Рим как современный город, как среду обитания, а не кладезь руин и реликвий. Архитектор Перуцци также успешно занимался живописью. В экспозиции палаццо Барберини можно полюбоваться его картиной «Церера» («Ceres», 1512).
Голландец Ян Антонисзон ван Равестейн (Jan Anthoniszoon van Ravesteyn, 1570-1657) был известным портретистом своего времени. Достоверных фактов о его биографии немного, доподлинно известно, что он состоял в Гильдии Святого Луки (цеховое объединение живописцев, скульпторов, мастеров печатной графики в Нидерландах). Написал большое количество индивидуальных и групповых портретов.
Паулюс Янсон Морельсе (Paulus Jansz Moreelse, 1571–1638) родился и умер в Утрехте. Творческая манера нидерландского художника во многом сформировалась под влиянием итальянского искусства. После возвращения из Италии, Морельсе становится популярным художником, у него появляются состоятельные заказчиков. Кроме индивидуальных и групповых портретов, он писал картины на исторические темы, религиозные и мифологические сюжеты, пасторали. У Морельсе было много учеников, самый известный из них – Дирк ван Бабюрен (Dirck van Baburen), которого называли голландским Караваджо.
Йос Лиферинкс (Josse Lieferinxe, дата рождения неизвестна - 1508), псевдоним Master of St.Sebastian, родом из Фландрии, художник Авиньонской школы, возникшей в .XIV веке. Автор знаменитого алтаря с изображением сюжетов из жизни Святого Себастьяна. В 1498 году он выполнил заказ для интерьера Nôtre Dame des Accoul's в Марселе. Изображения с монументальными композициями впечатляют строгой лаконичностью формы и колорита. В начале XX века алтарь «распродали по частям», в настоящее время 4 панно находятся Художественном музее Филадельфии, по одному – в Лувре, Walters Art Museum в Балтиморе, в Эрмитаже и в Национальной галерее в Риме.
Мартен ван Хемскерк (Maarten van Heemskerck или Maerten van Veen, 1498-1574) нидерландский живописец, признанный мастер портрета. Он любил Италию, несколько лет жил в Риме. Картина «Снятие с креста» в Палаццо Барберини по праву считается одной из лучших работ художника.
Никколо дель Аббате (Nicolò Dell’Abate: (1509-1571), сын скульптора, отец 4-х сыновей – самый значительный художник из большого семейства Аббате. В жанровой и пейзажной живописи Аббате прослеживается влияние болонской школы, в первую очередь великого Корреджо (Antonio Allegri 1489-1534) и его знаменитого ученика Пармиджанино (Girolamo Francesco Maria Mazzola, 1503-1540). В 1552 году Аббате уехал во Францию и прожил там до конца жизни. Он является одной из ключевых фигур Школы Фонтенбло – направления в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве Франции XVI века. Сохранились его росписи Бального зала Дворца Фонтенбло, созданные в 1552-1556 годах совместно с Приматиччо (Francesco Primaticcio, 1505-1570). Прихотливые мифологические сюжеты и аллегории, обилие декоративных элементов, красочная палитра монументальной живописи производят грандиозное впечатление.