Третьяковская галерея с 30 сентября 2021 по 6 февраля 2022 года проводит в Инженерном корпусе выставку, посвященную творчеству Алексея Венецианова и его учеников. Художник эпохи романтизма Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847) – один из самых светлых и гармоничных мастеров отечественного искусства. «Наконец мы дождались художника, который прекрасный талант свой обратил на изображение одного отечественного, на представление предметов, его окружающих, близких его сердцу и нашему, — и совершенно успел в том. Картины, написанные г. Венециановым в сем роде, пленяют своею правдою, занимательны, любопытны не только для русского, но и для самого иностранного любителя художеств…» (П.П. Свиньин, русский писатель, первый издатель журнала «Отечественные записки»). Венецианов работал также в технике пастели по бумаге и пергаменту, занимался литографией. Во времена крепостного права Венецианов открыл в русском крестьянстве и пейзаже тверской земли особый мир, достойный уважения и любви, источник художественного вдохновения и эстетических переживаний. Как педагог, член Петербургской академии художеств, увлеченный идеей воспитания молодых талантов из народа, он организовал собственную художественную школу, в ней за 20 лет прошли обучение свыше 70 человек. Работы учеников Венецианов выставлял вместе со своими на академических выставках.
Творчество Венецианова и «венециановцев» хорошо известно и любимо, многие произведения постоянно экспонируют в музейном пространстве. Поэтому на выставке присутствуют картины Капитона Зеленцова, Никифора Крылова, Федора Славянского, Григория Сороки, Алексея Тыранова и других. Собранные из разных музеев, они позволяют зрителю увидеть, с какой классической ясностью и романтической одухотворенностью художники раскрывали душевную красоту и достоинство русского человека из народной среды – от обаятельных портретов детей и юных девушек до реалистических образов стариков и старух, носителей опыта и мудрости. Одним из художественных открытий венециановцев стало изображение интерьеров дворцов и усадеб, наполненных светом, воздухом и неспешным ритмом протекавшей в них жизни. Категории «пространство», «свет» и «тишина», безусловно, актуальны для творчества Венецианова и его учеников.
Центральное место в экспозиции принадлежит полотнам, связанным с поэтической интерпретацией весенне-летних полевых работ и темой материнства. В них на основе натурных впечатлений моделируется возвышенный мир крестьянских трудов, мир бытия, а не быта. Созвучный народной песенной традиции, в которой мать-земля и женское материнство органично увязывалось с образом Богородицы, образуя магическую триаду. Особое место в экспозиции уделили образам «русской Венеры», созданным Венециановым на волне увлечения античностью и преклонением перед природной женской красотой простых крестьянок. Венецианов также создавал иконы для Собора Воскресения Словущего всех учебных заведений (Смольного), для церкви Обуховской градской больницы. В последний год жизни художник работал над иконами для церкви пансиона дворянского юношества в Твери.
В экспозиции присутствует более 170 произведений живописи и графики из собраний Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Музея-заповедника «Павловск», Государственного комплекса «Дворец конгрессов», Тверской областной картинной галереи и других музеев России.