В большом зале Cube.Moscow представлена выставка произведений Contemporary Art из частной коллекции братьев Павла и Александра Балеевых. Коллекцию они начали собирать с 2016 года. «Личная коллекция искусства – это такой вывернутый наизнанку портрет собственного мировоззрения и мышления коллекционера». Приобретали работы Евгения Толмашова (1966–2014), талантливого живописца, мастера яркого и своеобразного стиля, сам автор называл его конструктивным экспрессионизмом. Александра Поппа (1947) – художника портретиста, пейзажиста, беззаветно влюбленного в первозданную природу. Участника выставки в представительстве ЮНЕСКО (Париж), в Берлине, Бонне, Дюссельдорфе, Мюнхене. А также в Москве, Новосибирске и других городах России. Якова Еселевича (1915–2000) – заслуженного художника России. Значительное собрание его портретов, находится в Красноярском государственном художественном музее им. В.И. Сурикова.
Началом современной линии в коллкции стали арт объекты Захара Евсеева (Zak Mini Monster) из Красноярска. Известный уличный художник, иллюстратор, дизайнер игрушек. Его вселенная персонажей Mini Monster повествует о взаимодействии людей в социуме, о том, что каждый из нас в повседневной жизни вынужден надевать маски, зачастую становясь тем, кем мы не являемся. Сейчас живет и работает в Москве.
Со временем братья Балеевы сформировали цельную личную коллекцию. В их собрании работы американского художника и дизайнера OBEY (Shepard Fairеy, 1970). «Я просто пытаюсь выкроить время для всего. Немного времени для улиц, немного для журнала, для одежды и всего остального, что там прилагается» - так автор характеризует свои «изделия». Арт объекты Футуры (Leonard Hilton McGurr, 1955), одного из самых известных нью-йоркских граффити-художников. Произведения известных российских авторов: стрит-арт художника Кирилла (Кто) Лебедева (1984). Андрея Бергера (1986), занимающегося кроме уличного искусства скульптурой, перфомансом, живописью, графикой, инсталляциями. Привлекают внимание экспонаты сибирских художников. Александр Закиров в формате стрит-арт создает своеобразную городскую мифологию и является неким маркером места. В похожем стиле – работы Doggy Dog и Ангелины Ткаченко.
Влияние на «список» художников в коллекции оказала личная история: Александр Балеев в конце 1990-х, 12-летним подростком, начал рисовать баллончиками с автомобильной краской на стенах. Он увлекался музыкой hip-hop, интересовался скейтбордингом и граффити. По словам Павла, существенное влияние на их с братом взгляд на мир оказала учеба в музыкальной школе и художественных кружках, посещение многих галерей и музеев – академических, и современного искусства. В их числе – «Гараж» в Москве, «Эрарта» в Петербурге, «Kiasma» в Хельсинки, Kunsthalle Düsseldorf, Stedelijk Museum в Амстердаме.
Павел и Александр Балеевы, коллекционеры: «Мы с братом увидели, что такое современное искусство, насколько оно сильно отличается от привычного, советского, академического. Оно было чем-то новым, интересным, и нам хотелось привезти его к себе в город и показать сначала своему окружению – друзьям, родственникам – чтобы они видели тоже, что искусство может быть другим. Возможно, наш опыт кого-то заинтересует, вовлечет в коллекционирование, ведь у нас, помимо состоявшихся художников, есть и начинающие андеграундные авторы. Наша выставка поможет им, пускай немного, но продвинуть себя и возможно пробудит интерес у посетителей к современному искусству». Оба родились в Красноярске и получили высшее экономическое образование. В 2019 году Павел переехал в Москву, работает налоговым консультантом в одной из компаний большой четверки, Александр – управляющий сети заведений общественного питания в Красноярске. Куратор проекта – Илья Шохин.
