Мечты о Свободе. Романтизм в России и Германии – самый крупный международный выставочный проект в истории Третьяковской галереи, посвященный данной теме. Его разработали в сотрудничестве с Государственными художественными собраниями Дрездена. Это позволило масштабно сопоставить в едином пространстве искусство эпохи романтизма в России и Германии. Проект проходит в рамках Года Германии в России 2020/2021 под патронатом Министерства иностранных дел Германии и Министерства иностранных дел Российской Федерации.
Экспозиция объединяет работы выдающихся художников первой четверти XIX века: Каспара Давида Фридриха (Caspar David Friedrich, 1774–1840), Филиппа Отто Рунге (Philipp Otto Runge 1777–1810), Иоганна Овербека (Johann Friedrich Overbeck, 1789–1869), Александра Иванова (1806–1858), Алексея Венецианова (1780–1846), Ореста Кипренского (1782–1836), Карла Брюллова (1799–1852) и многих других. На выставке представлено более 300 произведений, примерно 200 живописных полотен, рисунки, архивные материалы и уникальные экспонаты из десятков немецких и российских собраний. Она позволяет «раскрыть» романтизм как художественное направление во всей многогранности, «обозначив» точки сближения и различия.
Русского поэта В.А. Жуковского и немецкого живописца К.Д. Фридриха, чьи картины украшали личные покои императорской семьи, связывала, многолетняя дружба. Как художник, он прославился своими философскими пейзажами – «ландшафтами души», воплотившими философское постижение мира. Гениальный русский живописец Александр Иванов, в течение всей жизни старался создать новый язык религиозного искусства и воплотить в нем глубокое погружение и проникновение в смыслы евангельской истории.
Романтизм зародился в Германии в начале XIX века и стал новым направлением, противоположным классицизму и Просвещению. Эпоха романтизма представляет новый этап развития искусства и связана с поисками духовной и творческой свободы. Многие исследователи оценивают данный период как «точку отсчета» в формировании современного мировоззрения. Такая интерпретация позволила кураторам «придать неожиданный поворот всей концепции выставки». То есть, расширив традиционные хронологические рамки, выстроить диалог между полотнами мастеров XIX века и проектами художников нашего времени, в чьем творчестве импульс романтизма воплотился особенно ярко. Произведения Гвидо ван дер Верве (Guido van der Werve), Джеймса Тарелла (James Turrell) Николая Полисского, Хироси Сугимото (Hiroshi Sugimoto), Андрея Кузькина, Сьюзен Филипс (Susane Phillipsz), Вольфганга Тильманса (Wolfgang Tillmans) помогут зрителям увидеть романтизм глазами человека XXI века и воспринять его уникальность «вневременной характер».
Особый элемент и отдельный этап в создании предстоящей выставкой – сама экспозиция с уникальным архитектурным решением. Это предложение всемирно известного архитектора Даниэля Либескинда (Daniel Libeskind), утверждающего, что «Архитектор – профессия, в которой вы просто обязаны верить в будущее».
Проект «Мечты о свободе. Романтизм в России и Германии» объединяет две выставки, одну из них покажут в Москве, а другую – в Дрездене. А также серию образовательных мероприятий, кинопоказы, лекции, концерты, и международную научную конференцию.
О художниках:
Иван Константинович Айвазовский (Ованнес Геворкович Айвазян, 1817–1900) – русский художник-маринист и баталист армянского происхождения, коллекционер, меценат. Живописец Главного Морского штаба, действительный тайный советник, академик и почётный член Императорской Академии художеств, почётный член Академий художеств в Амстердаме, Риме, Париже, Флоренции и Штутгарте.
Иоганн Бер (Johann Carl Ulrich Bähr, 1801–1869) – немецкий художник, профессор Дрезденской академии изящных искусств, автор исторических и научных работ.
Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847) стал одним из первых художников, ушедших от академических канонов и традиций искусства. Считается, что русская бытовая живопись началась с полотен Венецианова.
Максим Никифорович Воробьев (1787–1855) – знаменитый русский живописец, автор городского и морского пейзажа, панорамных картин и произведений военной тематики. заслуженный профессор Академии Художеств, педагог. «Дуб, раздробленный молнией. Аллегория на смерть жены художника» (1842) – одна из самых известных его картин.
Карл Гётцлофф (Carl Wilhelm Götzloff, 1799–1866) – талантливый немецкий художник – пейзажист, со сложной судьбой.
Юхан Даль (Johan Christian Klausson Dahl, 1788–1857) – норвежский живописец, график, основоположник национального пейзажа. Испытал влияние немецкого романтизма. Критики считают художника одним из предтеч импрессионизма.
Карл Зенфф (Karl August Senff, 1770–1838) – художник, график. Профессор рисования Дерптского университета, учитель известных эстонских художников.
Александр Андреевич Иванов (1806–1858) – живописец-мыслитель, один из величайших русских художников. Автор картин на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажей и портретов. Предопределил пути развития исторического жанра в отечественном искусстве.
Валериан Константинович Каменев (1822–1874) – русский живописец-пейзажист, академик Императорской Академии художеств.
Карл Карус (Carl Gustav Carus, 1789–1869) – врач, естествоиспытатель, ученый, видный представитель немецкого романтического пейзажа. Он не был художником по образованию, пришел к живописи от своих, уже сложившихся, научных и философских воззрений. В Дрездене Карус познакомился с Каспаром Давидом Фридрихом, первым открывшим специфический язык романтического пейзажа. Карлу Карусу ученому-натуралисту, профессору и философу, в своих работах удавалось передавать духовный порыв романтизма.
Франц Катель (Franz Ludwig Catel, 1778–1856) – немецкий художник-романтик, близкий к назарейцам. Большую часть жизни провёл в Риме.
Георг Керстинг (Georg Friedrich Kersting, 1785–1847) – художник-декоратор, портретист, автор оригинальных интерьеров в стиле бидермайер. Участник Освободительных войн против Наполеона. За храбрость награждён Железным крестом. Во время военных походов рисовал своих сослуживцев.
Орест Адамович Кипренский (1782–1836) получил признание в Европе одним из первых русских художников: Флорентийская академия предложила ему написать автопортрет для знаменитой галереи Уффици. Живописец был любимцем русской аристократии начала XIX века. Портрет Александра Пушкина кисти Кипренского, сохранил облик поэта на века. За свою короткую жизнь художник создал яркую галерею великолепных портретов своих современников.
Георг Крола (Georg Heinrich Crola, 1804–1879) – немецкий художник-пейзажист середины XIX века.
Франц Крюгер (Franz Krüger, 1797–1857) – немецкий художник, портретист, работал при Императорском дворе России и Королевском дворе Пруссии. Написал множество портретов августейших особ. Крюгер обладал блестящей техникой, безупречным вкусом и огромной работоспособностью.
Федор Моллер (Otto Friedrich Theodor Möller, 1812–1874) – автор исторических картин, портретист, писал жанровые, религиозные композиции. Ученик Карла Брюллова. Академик и профессор Императорской академии Художеств. Представитель старинного немецкого рода, с XV века обосновавшегося на о. Эзель (Saaremaa) в Эстляндии.
Тимофей Нефф (Carl Timoleon von Neff,1805–1877) – известный живописец. С 1844 по 1857 год Нефф выполнял росписи в Исаакиевском соборе и получил звание профессора исторической и портретной живописи. Хранитель картинной галереи Императорского Эрмитажа.
Карл Пешель (Carl Gottlieb Peschel, 1798–1879), – немецкий художник романтизма, назареец (название группы немецких и австрийских художников религиозно-романтического направления, входивших в «Союз Святого Луки» (Lukasbrüder).
Василий Егорович Раев (1807–1870) – исторический живописец, пейзажист и мозаичист, академик Императорской Академии художеств. Будучи в Риме, как пенсионер Академии, кроме занятий живописью, изучал производство мозаики. Талантливый педагог: его учениками были И.К. Айвазовский, М.И. Лебедев, А.П. Боголюбов и другие.
Кристиан Раух (Christian Daniel Rauch, 1777–1857) – немецкий скульптор классицизма и романтизма, основатель берлинской скульптурной школы.
Маркус Ребениц (Markus Georg Theodor Rehbenitz, 1791–1861) – немецкий художник и график романтического направления.
Альфред Ретель (Alfred Rethel, 1816–1859) – немецкий исторический живописец и график.
Иоганнес Рипенхаузен (Johannes Riepenhausen, 1787–1860) и его старший брат Франц Рипенхаузен (Franz Riepenhausen, 1786–1831) – немецкие художники и граверы, работавшие в Риме.
Адриан Рихтер (Adrian Ludwig Richter, 1803–1884) – немецкий живописец, рисовальщик иллюстраций и гравер, один из самых ярких представителей бидермейера. Управлял рисовальной школой при Мейсенском фарфоровом заводе, преподавал в Дрезденской Академии художеств как профессор-руководитель мастерской пейзажной живописи.
Филипп Рунге (Philipp Otto Runge, 1777–1810) – немецкий художник и график, крупнейший, наряду Каспаром Фридрихом, представитель романтизма в немецком изобразительном искусстве. Творчество Рунге значительно повлияло на мастеров немецкого и европейского романтизма. К сожалению, большая часть наследия Рунге погибла при пожаре мюнхенского Стеклянного дворца в 1931 году.
Григорий Васильевич Сорока (настоящая фамилия Васильев, 1823-1864, прозвище «Сорока», ставшее позже фамилией, Григорий получил еще в детстве) в 1842—1847 гг. учился живописи у Венецианова, был одним из самых талантливых и любимых его учеников.
София Васильевна Сухово-Кобылина (1825–1867) – русская художница из рода Сухово-Кобылиных, первая женщина, окончившая Императорскую Академию художеств с золотой медалью. В 1857 году Софья Васильевна уехала в Италию. В Риме её дом стал центром, где собирались все приезжающие туда русские живописцы, ценившие в ней и талантливую художницу, и женщину тонкого и блестящего ума, благородного и горячего сердца.
Граф Федор Петрович Толстой (1783–1873) – скульптор, мастер медальерного дела, живописец, рисовальщик, театральный художник, мастер силуэта. Академик Императорской Академии художеств. Почетный член Флорентийской Академии художеств. Вошел в историю русского искусства, прежде всего серией медальонов, посвященной Отечественной войне 1812 года, над которой работал в течение 23 лет.
Василий Андреевич Тропинин (1776–1857) – русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов. Автор более 3000 портретных изображений. По происхождению был крепостным крестьянином. Он получил свободу только в 47 лет, когда уже стал знаменитым художником. Портреты у Тропинина заказывали московские дворяне и купцы, его картины покупали коллекционеры и антиквары.
Филипп Фейт (Philipp Veit, 1793–1877) – немецкий художник-назареец, один из первых возродил почти забытую технику фресковой живописи. Писал картины религиозной тематики и на сюжеты античной истории и литературы.
Карл Фогель (Carl Christian Vogel von Vogelstein, 1788–1868) – немецкий художник-портретист. За годы работы в Санкт-Петербурге с 1808 по 1812 годы, написал портреты многих российских аристократов и дипломатов.
Каспар Давид Фридрих (Caspar David Friedrich, 1774–1840) – немецкий художник эпохи романтизма, один из крупнейших представителей романтического направления в живописи Германии наряду с Филиппом Отто Рунге.
Август Хаген (August Matthias Hagen, 1794–1878) – один из ярких представителей немецкой романтической школы пейзажистов XIX века, живший в Лифляндии.
Вольдемар Хоттенрот (Woldemar Hottenroth, 1802–1894) – известный немецкий портретист, пейзажист и жанрист, работавший в стиле позднего романтизма.
Дмитрий Яковлевич Чарушин (1813–1900) родился в Вятке в семье небогатого купца, потомственного иконописца (династия вятских иконописцев Чарушиных известна с 1770-х годов). Портретист Чарушин неоднократно представлял свои картины на присвоение звания академика, но ему всегда отказывали. Дмитрий Яковлевич слыл человеком нелюдимым, не был женат и потомков не оставил.
Вильгельм фон Шадов (Friedrich Wilhelm von Schadow, 1788–1862) – немецкий художник. Вместе с представителем назарейцев Петером фон Корнелиусом основал Дюссельдорфскую художественную школу.
Юлиус Шоппе (Julius Schoppe, 1795–1868) – немецкий художник и график, портретист периода Бидермайер (Biedermeier).
Сильвестр Феодосиевич Щедрин (1791–1830) – один из наиболее одаренных русских пейзажистов, родился в Петербурге в семье скульптора Ф.Ф. Щедрина, с1800 года учился в Императорской Академии художеств, с 1825 года окончательно поселился в Неаполе. Одним из первых в европейском искусстве серьезно заинтересовался проблемами пленэра.
Эрнст Фердинанд Эме (Ernst Ferdinand Oehme, 1797–1855) – немецкий художник-романтик, последователь Каспара Давида Фридриха.
