Музей русского импрессионизма проводит с 9 июня по 2 октября 2022 года выставку «Точки зрения». Сопоставляя в экспозиции автопортреты и портреты художников, кураторы показывают развитие жанра портрета и способы изображения человека на рубеже XIX–XX веков. На выставке находятся работы Наталии Гончаровой, Бориса Кустодиева, Ильи Репина, Зинаиды Серебряковой, Владимира Татлина, Роберта Фалька и других художников. У посетителей есть возможность узнать, как изображали себя сами мастера и какими видели их современники – живописцы, графики, скульпторы. Реалисты и новаторы, участники «Мира искусства» и «Голубой розы», школы Павла Филонова и «Бубнового валета» создают автопортреты и портреты друг друга, демонстрируя схожесть или принципиальное различие «точек зрения».
В экспозиции «встречаются» несколько стилей. Реалистическая традиция психологизма, импрессионистический лиризм (его черты есть в разных жанрах искусства), символистская театральность и кубистический эксперимент. Некоторые автопортреты и портреты, выглядят фактически идентичными по стилистике. К примеру, «визуально» беспредметные образы Александра Родченко и Варвары Степановой. Другие, например, автопортрет Михаила Ларионова парижского периода и его портрет кисти Наталии Гончаровой, «обыгрывают разницу манер». В некоторых портретных образах отражаются личные взаимоотношения художников: профессиональные – у Ильи Репина и Исаака Бродского, дружеские – у Бориса Кустодиева и Ивана Куликова, семейные – у семьи Фаворских или Кардовских. В начале XX века в портретах появляются новые мотивы – зеркала, маски, карнавальные и старинные костюмы, картины-в-картине, окна, средневековые города как фон и даже «городские микромиры».
Выставку сопровождает ряд открытий. Впервые представлены «Автопортрет с неизвестной» Михаила Ларионова из собрания Государственной Третьяковской галереи и картина Роберта Фалька «Лиза в голубой шали» из коллекции Орловского музея изобразительных искусств. Посетители могут познакомиться с малоизвестными именами. Среди них – Виктор Барт, русский живописец, авангардист, теоретик искусства, соратник Михаила Ларионова. Лев Зевин – советский живописец, график, художник театра и иллюстратор, ученик Роберта Фалька. Владимир Бехтеев – русский и советский художник, участник объединения «Синий всадник» .(Der Blaue Reiter).
В выставке участвуют произведения из Государственного Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, ряда федеральных и региональных российских музеев и частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга. Автопортреты и портреты дополнены архивными фотографиями, позволяющими провести параллели с реальным образом художника и его артистическими интерпретациями. Куратор выставки Наталья Свиридова, главный хранитель Музея русского импрессионизма.
Точки зрения: Фёдор Шаляпин
Специальный проект на третьем этаже музея предлагает посмотреть на Фёдора Ивановича Шаляпина (1873-1938), собственными глазами артиста и глазами его современников. Знаменитый певец покорял своим голосом публику по обе стороны океана, а в свободное от театра время увлекался живописью, графикой и скульптурой. На выставке представлены автопортреты, фотографии, сценические костюмы, а также произведения его друзей-художников. Шаляпин, обладая незаурядными внешними данными и ярким характером, нередко становился моделью для талантливых художников, изображавших его в жизни и на сцене. Посетители могут увидеть работы Александра Головина и Константина Коровина. А также последний прижизненный портрет артиста, выполненный Василием Шухаевым и бронзовый бюст работы скульптора и художника Паоло Трубецкого (Paolo Troubetzkoy).
Шаляпин потрясал зрителей неистовым темпераментом, выпевал каждую ноту, находил очень точные и искренние интонации для каждого слова песни, был абсолютно органичен и достоверен на сцене. Являлся мастером перевоплощения, убедительно исполняющим на сцене разные роли и партии. Знаменитые образы Ивана Грозного и Бориса Годунова, Демона, Фарлафа, Дона Базилио и Дон Кихота, созданные оперным певцом представлены в экспозиции с живописным портретом Фёдора Шаляпина. Вероятно, самым узнаваемым изображением артиста кисти Бориса Кустодиева.
Благодаря театру, у артиста были удачные связи с художественным миром. Он брал уроки лепки у скульптора Ильи Гинцбурга. Пробовал заниматься живописью и графикой, экспериментировал с различными техниками и материалами. Дополняют впечатление об артисте-художнике его архивные фотографии и аудиозаписи выступлений. В экспозиции представлены произведения из фондов Государственного академического Большого театра России, Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, Российского национального музея музыки и других государственных и частных собраний. Кураторы: Юлия Петрова, директор Музея русского импрессионизма и Анна Скляревская, специалист выставочного отдела Музея русского импрессионизма
