Периодически проходящие выставки дают возможность взглянуть на творчество художника, находящееся в постоянном процессе развития и обновления. Пример тому – вторая персональная выставка Дмитрия Плотникова «Биеннале», проходящая в Выставочном зале «Галерея Чертаново» (Центр культуры и спорта). В экспозиции представлено 28 работ, преимущественно последних лет. В искусстве за один год не всем удаётся создать произведения на личную выставку, обычно люди творческие никуда не торопятся. С другой стороны, за два года произведения не «устаревают и не теряют» свою актуальность. О своем творчестве Дмитрий Плотников говорит, что «одно обдумывание может занять неделю, а написать я могу за 1-2 дня, могу неделю потратить. Я довольно медленно работаю. Это только, кажется, что это написано легко, а на самом деле это большой труд. Каждую линию, каждое световое пятно, не просто нужно посадить, а его нужно искать и подбирать».
Биеннале (на итальянском языке – biennale «двухгодичный») – событие культурной жизни (фестиваль, выставка, конкурс), проходящее раз в два года. Термин «биеннале» в начали применять с 1895 года, когда в Венеции состоялась первая международная художественная выставка. Дмитрий Плотников мастерски владеет техникой живописи, графики полихромной скульптуры. Произведения на выставке «Биеннале», созданные, как бы «вне обычных временных координат» – впечатляющая визуализация сюжетов самобытным пластическим стилем. Насыщенная цветовая палитра и оригинальная композиция «превращают изображаемый предмет в философский знак, а картину – в притчу о вечных ценностях».
Работы художника находятся в коллекциях Московского музея современного искусства, Астраханской государственной картинной галереи имени П.М. Догадина, Фонда Родригеса-Амата (Испания), Института Сервантеса, Международного Университета, Агентства Art Ru, галереи А3 и Cogito (Москва), муниципальном собрании города Бауска (Латвия) и частных коллекциях.
