В Государственном русском музее (Мраморный дворец) с 3 марта по 26 июня 2023 года проходит выставка «Параллельные Вселенные. От абстракции к артефакту. Коллекция Наталии Опалевой». «На выставке представлены лучшие работы из моей коллекции, которую я собирала более 20 лет. При отборе работ для выставки было решено основным ядром экспозиции сделать абстракцию – ведь именно абстракция как стилистический прием занимала главное место на ранней стадии, так называемого, неофициального искусства» – Наталия Опалева, коллекционер, Генеральный директор Музея AZ. «Они, шестидесятники, менее всего склонны были культивировать утопию строительства будущего, охотнее обращаясь к Вечности либо к прошлому. Но не как к исторической данности, а как к вдохновляющему материалу для активной его интерпретации и трансформации. Для них действительно не менее, чем авангардная смелость и новизна, было важно и культурное наследование. Но именно по праву свободного наследования – своевольного. Это можно было бы условно назвать мистическим анархизмом, учитывая крайнюю поведенческую свободу и отвязанность». – Сергей Кусков, российский искусствовед, куратор, арт-критик. «Произведения, собранные Наталией Опалевой, составляют весьма значительную и важную часть национальной культуры». – Евгения Петрова, заместитель директора Русского музея.
В экспозиции находятся 220 работ 36 художников-нонконформистов. Оскар Рабин утверждал «Время нас всех свело. Это было общее движение к свободе. Многие начинали с абстракции, абстрактная живопись, не заключенная в рамки объективной реальности, является наиболее естественным проявлением внутреннего видения художника». На выставке авангардные абстракции Зверева сосуществуют с древними цивилизациями Плавинского. Вечтомов и Немухин продолжают жизненный диалог. Беленок нарушает наше состояние предчувствием глобальной катастрофы. «Сигналы» Злотникова и Ламма требуют ответа. Нереальные пейзажи Состера предваряют космические пейзажи Инфанте. Пластическое решение пространства выставки, представляющее «образ ковчега с произведениями, плывущего по воображаемому Млечному пути», предложил автор дизайн-концепции Анатолий Голышев. Экспозиция находится в 7 залах. 1 зал: Анатолий Зверев, Дмитрий Плавинский, Евгений Рухин, Николай Вечтомов, Лев Кропивницкий, Владимир Немухин. 2 зал: Михаил Чернышов, Римма Заневская, Лидия Мастеркова, Петр Беленок, Игорь Вулох. 3 зал: Михаил Шварцман, Элий Белютин, Вячеслав Колейчук, Эдуард Штейнберг. 4 зал: Дмитрий Краснопевцев, Оскар Рабин, Борис Свешников, Вадим Сидур, Александр Ней. 5 зал: Владимир Янкилевский, Олег Целков, Евгений Михнов-Войтенко, Эрнст Неизвестный, Игорь Шелковский, Юрий Злотников. 6 зал: Валентина Кропивницкая, Марлен Шпиндлер, Сергей Бордачев, Владимир Яковлев, Леонид Пурыгин. 7 зал: Гриша Брускин, Франциско Инфанте, Юло Соостер, Леонид Ламм.
Наталия Владимировна Опалева. Меценат, коллекционер. Основательница и генеральный директор частного Музея AZ в Москве, посвященного творчеству Анатолия Зверева. Родилась 27 мая 1969 в Москве в Сокольниках, в семье дипломата. Дядя Николай Павлов — художник-плакатист. Выпускница экономического факультета МГУ по специальности политическая экономия. Кандидат экономических наук. С 1996 года начала работать в Ланта-банке, в 1997 году возглавила отдел проектного финансирования в Ланта-банка, Вице-президент Ланта-банка. Член совета директоров ПАО «Высочайший» (GV Gold) (2001). С 2000-х годов начинает создавать личную коллекцию советского и российского искусства. Первую картину Анатолия Зверева, женский портрет 1957 года, изображавший девушку по имени Полина Лобачевская, Опалева приобрела на ярмарке «Арт-Москва» в 2003 году. В 2012 году вместе с Полиной Лобачевской представила выставочный проект «Зверев в огне» в Новом Манеже. На выставке представили работы Зверева из коллекции Георгия Костаки – они чудом уцелели в пожаре, который произошел в 1976 году на даче Костаки в подмосковной Баковке. В течение месяца там было более 30000 посетителей. В 2014 году состоялась вторая выставка в Новом Манеже «Анатолий Зверев. На пороге нового музея». В 2013 году юридически учредила Музей АЗ, а в мае 2015 года открыла на 2-й Тверской-Ямской улице Музей AZ (первый вариант названия – Музей АЗ), посвященный художнику-нонконформисту Анатолию Звереву. Арт-директором и куратором выставочных проектов и изданий о художниках, пригласила известную галеристку Полину Лобачевскую. В 2013 году коллекция пополнилась более 600 работами из собрания коллекционера русского авангарда Георгия Костаки. После знакомства с Опалевой его дочь Алики подарила их музею AZ.
В фондах Музея AZ находятся свыше 2000 работ Анатолия Зверева и его современников – художников-нонконформистов второй половины ХХ века. Здесь также собраны документы, связанные с жизнью и творчеством Анатолия Зверева, письма, проза и поэзия, трактаты о живописи. В ноябре 2017 года при поддержке Н. Опалевой был построен и открыт выставочный зал в РГАЛИ (Российский государственный архив литературы и искусства). В нем хранятся материалы по истории архитектуры, изобразительного искусства, кино, отечественной литературы, музыки и театра. В 2018 году музей Натальи Опалевой представил выставку «Новый полет на Солярис» (Un nuovo volo Per Solaris) в Фонде Франко Дзеффирелли, а затем – в королевском дворце в городе Монца. Проект «Свободный полет» в 2019 году открыл Западное крыло Новой Третьяковки. В 2019 году Н. Опалева получила премию The Art Newspaper Russia в номинации «Личный вклад» за синтетическое и изобретательное представление искусства шестидесятников в России и мире. Основанный ею Музей AZ в декабре 2019 года стал первым российским частным музеем, номинированным на звание «Европейский музей года». За шесть лет своего существования музей, который был создан как музей одного художника – Анатолия Зверева, расширил границы и горизонты и превратился в музей нонконформизма, представляющий наследие художников второй половины 20 века в России и Европе от A до Z, от первой до последней буквы. В 2022 году открылось второе выставочное пространство музея AZ – AZ ART на ул. Маросейка. С 2022 года Н.В. Опалева входит в Попечительский совет Третьяковской галереи.
