Международный выставочный проект в галерее «На Каширке» объединил ассамбляжи, графику живопись, инсталляции, медиа-проекции, арт объекты, скульптуры, фото, цифровые технологии. Экспозиция визуализирует «образ Моста как жест коммуникации, оптимальной формы объединения». И, своего рода, диалог с творческим наследием художников-авангардистов ХХ века: немецкими экспрессионистами (еxpressionismе and die Brücke), русскими конструктивистами, художниками-шестидесятниками (нонконформистами, вторым русским авангардом).
Мост - одно из древнейших инженерных изобретений человечества, конструкция преобразующая пространство, сокращающая расстояние и время в пути. Строительство мостов началось тысячи лет тому назад. Простейшие мосты выглядели как бревно, перекинутое над рекой или долиной реки, в месте пересечения с оживленной дорогой. В процессе исторического развития мосты становились «эффективными контактами» между территориями, экономиками, культурами на всех континентах.
В XX веке новые технические и технологические разработки предоставили «возможности преодоления пространственно-временных, политических и идеологических разрывов». В XXI веке телемосты 70-х годов, трансформировались в интернет-каналы, онлайн-конференции, а социальные сети стали виртуальными мостами, привычным «форматом» диалога.
Автор проекта: Леонид Феодор, заслуженный художник России, руководитель секции и экспериментальной творческой мастерской «Тетра-арт» при ТСХР. Куратор: Кира Матиссен.
Участники: Анна Басова, Виктория Барвенко, Алексей Веселовский, Клара Голицына, Александр Драговой, Евгений Жиляев, Влад Зазулин, Александр Зинин, Серафим Земелёв, Владислав Зубарев, Юрий Изосимов, Киселева&Даринов, Олег Кошелец, Генрих Ким, Сергей Куприянов, Константин Марков, Кира Матиссен, Сергей Малютин, Диана Майорова, Евгений Нэтра, Влад Орлов, Александр Панкин, Михаил Погарский, Александр Пучеглазов, Владимир Пронин, Алексей Спольский, Дмитрий Санджиев, Марина Смирнова, Дмитрий Стрелков, Леонид Феодор, Елена Феодор, Анна Смилянская, Наталья Смолянская, Константин Худяков, Cергей Чернов, Эллайя, Александр Аксинин (Украина), Александр Игнатков (Германия), Соня Кноп (Германия), Света Самсон (США), Энцо Розамилья (Италия), Хельмут Ходльмозер (Австрия), Эвелина Шац (Россия-Италия).
О некоторых художниках.
Александр Дмитриевич Аксинин (1949-1985) - художник-график из Львова, которого называли «Пиранези XX века». Его наследие включает примерно 350 офортов, 130 акварелей, полсотни работ в технике «тушь – перо» и смешанной технике, ряд живописных работ и монотипий. Произведения автора, по сути, «диалог» с литературными произведениями прозы и поэзии. На их основе Аксинин создавал визуальные сюжеты, привлекающие зрителей, на сотворчество, на активное восприятие, образное мышление.
Александр Драговой – художник, график, иллюстратор, дизайнер. Работал в советских издательствах «Мир», «Наука», «Прогресс», «Детская литература», «Мысль», «Текст» и других. Участник выставок в России и международных проектов в Италии, Австрии, Берлине, США. В настоящее время – ведущий художник в Издательстве ВИТА-ПРЕСС.
Художник Серафим Земелев использует для своих работ фанеру, кожу, пеноплекс (высококачественный теплоизоляционный материал). Он член творческих российских и международных союзов, - профессор, декан факультета дизайна Южно-Российского Гуманитарного института.
Владислав Константинович Зубарев (1937-2013) обладал ярким темпераментом и невероятной̆ работоспособностью. Член жюри Международного конкурса детского рисунка, состоял в Международной Федерации художников ЮНЕСКО. Его работы находятся в собрании Абрамцевского братства (студия «Новая реальность»), в частных коллекциях в России и за рубежом, в Министерстве культуры Российской Федерации, американских The Metropolitan Museum of Art , Zimmerli Art Museum, в музеях Симферополя, Севастополя.
Авангардист Юрий Изосимов, руководитель изостудии «Улей», создает свои работы в технике ассамбляжа. В отличие от коллажа, он использует объемные предметы. По словам художника, в своих арт объектах он «иносказательно отразил свой жизненный опыт, а как посетители его интерпретируют, зависит уже от них».
Куприянов Сергей Петрович - президент Союза абстракционистов России, член ТСХР (секция «Абстракция»), профессор Европейского Института Преподавания PR (Париж – Брюссель), МГУ им. М.В. Ломоносова.
Кира Матиссен – график, дизайнер, медиа художник, с 1993 года – участник профессионально-творческого союза художников и графиков России и международной федерации художников ЮНЕСКО. С 2013 – автор-куратор нескольких тематических просветительских выставочных проектов посвященных русскому авангарду и современному искусству.
Евгений Нетра - художник, фотограф, дизайнер, путешествовал в Индию, Тибет, на Памир. Участвует в выставках в России и за рубежом с 1985 года. С 2008 года является участником и куратором ряда выставочных проектов. В настоящее время создает абстрактно-символические объекты, коллажи, метафизические скульптуры.
Художник и писатель Михаил Погарский «синтезирует» в своем творчестве арт-инсталляции и текст. По его словам «кажется, грядет время тотального синтеза искусств. И здесь книга художника будет играть ключевую роль».
Творчество Светы Самсон (Sweet Samson), американской художницы русского происхождения, представлено картиной «Проблеск» (2018). В своих произведениях она использует карбон, акрил, холст.
Леонид Феодор - президент Международной ассоциации искусств, заслуженный художник РФ, заслуженный деятель искусств, академик Российской академии народного искусства, - живописец, график, скульптор, иллюстратор, дизайнер, педагог, создатель и руководитель Музея русской культуры.
Невероятно впечатляет творчество итальянских художников, братьев Peppe, Fernando и Enzo Rosamilio. Их оригинальные композиции, художественные образы и фотографии обладают редкой выразительной силой.
Эвелина Щац – поэт, режиссёр и сценограф, куратор проектов мультимедиа. И талантливый художник, создающий живописные, графические, произведения, мастер дизайна проектов и художественной структуры её авторских книг.
Ellayya Glory (Эллайя Глори) – художник, дизайнер. Ее работы - отражение зрелого, глубокого внутреннего мира, сплав и синтез интуиции, анализа и мастерства.