В выставочном пространстве Дома-музея К.С. Станиславского проходит совместная выставка музея МХАТ и галереи Roza Azora, посвящённая столетию ВХУТЕМАСа. Это скульптурные композиции, живопись, текстиль и арт-объекты, а также эскизы, макеты, фотографии и архивные документы из фондов музея и частных собраний. Экспозиция представляет произведения художественной династии Арендт: наших современниц Натальи и Марии Арендт, а также Ариадны Арендт, Меера Айзенштадта и Анатолия Григорьева – скульпторов-выпускников ВХУТЕМАСа.
На выставке можно увидеть макеты оформления сцены Владимира Татлина (1885-1953), мастера художественного эксперимента, крупнейшего русского авангардиста, дизайнера, сценографа, изобретателя. Единственная его прижизненная персональная выставка состоялась в 1932 году, но наследие родоначальника конструктивизма, является великим символом русского авангарда.
Привлекают внимание экспонаты театрального художника Исаака Моисеевича Рабиновича (1894-1961), руководителя театрально-декорационного отделения ВХУТЕИНа в Москве, а с 1955 года – главного художника Театра Вахтангова. Впечатляют эскизы Игнатия Игнатьевича Нивинского (1880-1933), выдающегося театрального художника, профессора ВХУТЕИНа. Постоянного участника выставок Московского Товарищества художников, члена объединения «Четыре искусства». У него было умение точно прочитывать образную структуру спектакля и успешно её «декорировать». В 1921 году Е Б. Вахтангов пригласил Нивинского, оформить спектакль «Эрик XIV» А. Стриндберга в Первой студии. Затем он предлагает художнику выполнить эскизы декораций и костюмов к спектаклю «Принцесса Турандот», К. Гоцци. Представлены также работы известного живописца, графика, сценографа Петра Владимировича Вильямса (1902-1947), который учился во ВХУТЕМАСе у К.А. Коровина, И.И. Машкова, Д.П. Штеренберга, П.П. Кончаловского, В.В. Кандинского, А.В. Шевченко.
Художники
Наталия Юрьевна Арендт (1959) родилась в Москве (городок художников Масловка). «Жизнь в искусстве» начала в скульптурных мастерских своего дедушки Меера Айзенштадта, бабушки Ариадны Арендт и её мужа Анатолия Григорьева на Масловке. В 1990 окончила Школу-студию МХАТ (художник сцены). В период 1980-1990 годы, регулярно участвовала в выставках МОСХ (в жанре текстильная скульптура). С 1996 – Член МОСХ (скульптурная секция). Наталья Арендт в 1991 году с семьей переехала в Лондон. Занимается живописью (холст, масло) и актуальным искусством (инсталляции, смешанная техника). С тех пор у художницы в двух странах прошло 50 выставок, в том числе восемь персональных – в Лондоне. Вместе с младшей сестрой Марией, Наталия изучает историю рода, издаёт книги. Каждое лето проводит в Коктебеле, в доме, построенном её бабушкой скульптором Ариадной Арендт.
Мария Юрьевна Арендт (1968) –живописец, график, художник-иллюстратор, автор вышивок и инсталляций, родилась в Москве, до 1985 года жила в городке художников на Масловке. Окончила Московское художественно-промышленное училище имени М.И. Калинина по специальности «художник по вышивке» (1989). Работала художником-дизайнером (1989–1995). Член Московского союза художников (МСХ), секция монументально-декоративного искусства (1997). С 1998 – Член Международной Федерации художников ЮНЕСКО (Московское отделение). Живет и работает в Москве и Коктебеле. В свободное время иллюстрирует книги. Работы Марии Арендт находятся в коллекциях Государственного Русского Музея, Государственной Третьяковской Галереи, Государственного Музея Архитектуры, Картинной Галерее им. И. Айвазовского и других российских и зарубежных музеев, а также в частных собраниях.
Анатолий Иванович Григорьев (1903 – 1986), учился во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе в Москве у И.С. Ефимова и В.И. Мухиной. Жил в Москве. Участник выставок с 1934. Автор памятников-бюстов дважды Герою Советского Союза летчику В.С. Ефремову в Волгограде (1948) и академику геологу А.М. Усову в Томске (1966). Работал в технике станковой, монументальной, монументально-декоративной скульптуры, керамике «танагры», технике коропластики, занимался акварелью и рисунком. Во время Отечественной войны младший лейтенант Григорьев работал на аэродромах, в воинских частях и создал галерею портретов летчиков-защитников Москвы. 17 апреля 1948 года Григорьева арестовали, инкриминировали участие в «антисоветском теософском подполье» и приговорили к восьми годам лагерей в Норильске. После его ареста Ариадну Арендт изгнали из мастерской и многие их произведения погибли. Скульптора освободили в декабре 1954 года и в 1956 году реабилитировали. В 1955-1956 годах он и Ариадна Александровна построили в Коктебеле дом-мастерскую, и до конца жизни делили почти пополам, проживание в Москве и Крыму.
Меер Бенцианович Айзенштадт (1895 – 1961) – один из самых парадоксальных и ярких советских скульпторов рубежа 1920-1930-х годов. В поисках синтеза скульптуры и архитектуры модернизма, возможно, он опередил постмодернистские и пластические опыты 1970-1980-х. Сохранилось немного произведений Айзенштадта. Это портреты, изображения человеческого тела, анималистические сюжеты, мастерски воплощенные в статуях, бюстах, барельефах, мелкой пластике. Индивидуальность пластической и образной структуры искусства Айзенштадта открывается в необычных монументально-декоративных проектах. Один из них, «Фонтан «Физкультура», получил самую исчерпывающую разработку и наиболее впечатляюще выразил все характерные черты скульптурных композиций Айзенштадта.
Ариадна Александровна Арендт (1906 – 1997) – выдающийся скульптор, график. Внучка известного врача и первопроходца российского воздухоплавания Николая Арендта. Ее тетя была замужем за Михаилом Латри, внуком Ивана Айвазовского, семья дружила с Максимилианом Волошиным. Она была ученицей «первой дамы советской скульптуры» Веры Мухиной в московском ВХУТЕИНе. В Москве Ариадна Арендт жила на Масловке, в так называемом «городке художников» или на «Русском Монмартре». Она была дважды замужем, за известными скульпторами. С Меером Айзенштадтом познакомилась в институте, в 1934 году у них родился сын Юрий. В 30 лет Ариадна Арендт попала под трамвай и лишилась обеих ног, что не помешало ей, как отмечает Наталия Арендт, жить впоследствии полной творческой и личной жизнью. Ее работы, вместе с работами второго мужа – А.И. Григорьева, переполняли маленькую мастерскую в Москве на Верхней Масловке. За годы своего творчества Ариадна Александровна создала более 70 портретов, десятки композиций, жанровых, декоративных и графических работ. А также, садово-парковую скульптуру и керамику анималистической, сказочной и басенной тематики. Очень своеобразны её не имеющие аналогов скульптуры из морской гальки и окаменелостей. Её произведения находятся в Художественной галерее им. И.К. Айвазовского в Феодосии, Третьяковской галерее, в Русском музее, во многих музеях России и за рубежом.
