Известная частная галерея «Роза Азора», новый резидент Cube.Moscow, представила вторую персональную выставку художника Павла Леонова (1920-2011). Первая, с работами из собрания Ксении Богемской и Алексея Турчина, прошла в ноябре 2010 года. «Леонов – художник очень нам близкий. Когда мы впервые показали его работы на «Арт Москве», все ахнули». Так Любовь Шакс, директор и совладелица «самой домашней московской галереи» объясняла важнейшую значимость наследия художника, состоящего из полутора тысяч больших и малых холстов. «Он стал автором Советской Народной сказки о неунывающем и бравом Художнике, его верной Подруге и их маленьком Сыне, о зверях, цветах, горах и долах». Сказки, которые мы перечитываем опять и опять, рассматривая удивительные картины, созданные деревенским живописцем. С талантом под стать легендарному Анри Руссо (1844–1910), ушедшему в отставку служащему налогового управления, которого Аполлинер называл «Таможенник». Или Нико Пиросмани (1862-1918), чья интуиция, в сочетании с великой одаренностью, позволили создать собственную художественную систему и проникнуть в историю искусства и тайну бытия.
Павел Леонов интересовался живописью с самого детства, но жизнь его складывалась непросто. Будущий художник сменил множество профессий: был библиотекарем, пионервожатым, маляром, жестянщиком, работал на стройке. Впоследствии он вспоминал, что «за отстаивание интересов справедливости я бежал с предприятий 12 раз, а 13 раз меня выгоняли». Но очень мечтал стать художником. В 1954-1960 годы, когда работал штукатуром в городах Сибири и на Камчатке, он написал свою первую картину маслом. В 1960 году поступил в Заочный народный университет в Москве, а вскоре прекратил занятия. Только в 1968 году Павел Петрович продолжил учебу у знаменитого мастера и педагога – Михаила Рогинского. В 1968 году Леонов знакомится с Зиной, которая моложе его на 20 лет. В 1975 году он купил дом в деревне Меховицы (Савинский район, Ивановской обл.), женился на Зине, у них родился сын Сергей. Первая его выставка состоялась в 1970 году. Но лишь двадцать лет спустя он начал постоянно заниматься живописью. С этого времени к нему в деревню стали приезжать художники, искусствоведы, коллекционеры.
С 1991 года, после знакомства с Ольгой Дьяконицыной, Леонов создал десятки работ по заказам многочисленных почитателей его творчества. Его работы представляли в групповых экспозициях, в Московском музее современного искусства, Gallerie Saint-Etienne (Нью-Йорк, США) и Ziv Gallery (Эдинбург, Шотландия). Документальные фильмы о самом художнике и его работе были сняты в 1998 («Леонов и его жена Зина вышли гулять», Россия) и 1999 году («Leonov», Нидерланды). Наивную живопись Павла Леонова высоко оценило международное культурное сообщество. Художника удостоили Гран-при на выставке Insita-1997 (Братислава, Словакия) и Международном конкурсе наивного искусства в галерее Pro Art Kasper (Швейцария, 2000).
Сергей Горшков (1958) – художник, скульптор, книжный график, арт-директор галереи современного искусства «Х.Л.А.М.» (Художники, Литераторы, Артисты, Музыканты), один из основателей арт-резиденции «Дивногорье». Горшков работает с самыми разными материалами, но чаще c деревом. В его скульптуре «живет праздник, шутка, мистификация, отзвуки карнавала, попытка проникнуть в нереальный мир». «Искусство для меня – вечная волшебная страна, этакая пещера, расположенная совсем рядом с реальной жизнью. Достаточно открыть секретную дверцу – и оказываешься в фантастическом мире. Закроешь – и очутишься снова среди машин, выхлопных газов и поисков заработка, — говорит Сергей Горшков». На выставке представлена его новая работа «Памятник Павлу Леонову» и целый ряд камерной пластики.