В Московском музее современного искусства, на Петровке, 25, с 9 ноября 2023 по 28 января 2024 проходит выставка Ростислава Лебедева «Жестокие склейки». Выставка организована совместно с галереей pop/off/art. Это впечатляющий и интригующий масштабный проект, практически ретроспектива Ростислава Лебедева, классика неофициального искусства. В экспозиции представлено более 100 работ из музеев, галерей и частных собраний и новых, подготовленных для выставки в ММОМА. Экспозиция «Жесткие склейки» представляет образы мирового искусства и массовой культуры, классику авангарда или советскую символику. Ростислав Лебедев – один из самых последовательных художников направления соц-арта. «Все его творчество связано с этим стилем, отражает разные его стадии, принципы и темы». Выставка размещена в девяти залах, каждый из которых посвящен к определенному художественному средству Лебедева. Среди них, например, добавление картинки, текста, объема, а завершает все экспрессивный жест. Ростислав Лебедев, открывая новые смыслы в популярных образах «совмещает» их в своих произведениях. Название выставки отсылает к художественному стилю Ростислава Лебедева. Художник, в отличие от многих авторов, использует острый диссонанс сюжетов и резкий переход от одного знака к другому. Такие «жесткие склейки», по мнению художника, способны «высечь новые свежие смыслы из простого факта двух общеизвестных образов».
В 1970-е годы Ростислав Лебедев стал одним из знаковых представителей соц-арта – направления в неофициальном советском искусстве, построенном на ироничном включении идеологических знаков в произведения. Желание разработать альтернативу предшествующим, абстрактным и метафизическим течениям андеграунда привело к возникновению нового радикального подхода к искусству, в котором окружающая советская образность была доведена до абсурда. В этом не было диссидентства или высмеивания власти, скорее Лебедев стремился понять, как работают идеологии, и в какой момент своего существования они теряют всякий смысл. «Меня всегда интересовала грань, где кончается жизнь и начинается искусство. Иногда устаешь и уходишь в сторону искусства, потом опять возвращаешься к жизни. Такое, знаете, движение, фланирование. Я не могу делать что-то одно. Даже с повторами мне становится скучно. Я лучше не буду работать, чем буду повторяться. В 1990-е я же мало работал, делал в основном повторы, сил не хватало на новые идеи. Я думал, что соц-арт ушел вместе с Советским Союзом, и начал искать новые ходы. Но что самое интересное, в результате я понял, что никуда ничего не ушло – все то же самое. И как-то спокойно и хорошо стало. С одной стороны плохо, что ничего не ушло, а с другой хорошо – ведь материал-то для искусства остался! И в России так вечно, наверное, будет» – Ростислав Лебедев.
О художнике. Ростислав Лебедев родился 8 апреля 1946 года в Москве. В 1969 году окончил художественно-графический факультет Московского государственного педагогического института. На рубеже 1970-х годов, благодаря И. Шелковскому, знакомится с Б. Орловым и Д. Приговым и находит единомышленников, входит в круг художников, впоследствии известный как «Группа улицы Рогова». Само движение соц-арта возникло в СССР в 1970-х годах, как альтернативная культура, противостоящая советским идеологическим мифам и клише, методами сарказма, гротеска и сатиры. В нем участвуют Р. Лебедев и ряд московских художников: Б. Орлов, А. Косолапов, Л. Соков, Д. Пригов. А термин появился благодаря В. Комару и А. Меламиду, основавшим новый стиль – «соц-арт» для своей выставки 1972 года. С 1994 года Ростислав Лебедев член Московского союза художников. Ростислав Лебедев – классик современного искусства, один из лидеров соц-арта. Его картины представлены в Третьяковской Галерее (Москва), Государственном Русском Музее (Санкт-Петербург), ГМИИ им. А.С. Пушкина (Москва), Staatliches Lindenau Museum (Altenburg, Германия), Cremona Foundation (Minnesota, США), Rutgers University (New Jersey, США), Музее и общественном центре имени Андрея Сахарова. Работы Лебедева находятся в частных коллекциях в Австралии, Англии, Германии, Дании, Италии, России, Франции, Швейцарии, Швеции. Участвовал в 55 групповых выставках .
Галерея pop/off/art основана в 2004 году искусствоведом Сергеем Поповым. С 1911 года партнером галереи является Ольга Попова. Галерея представляет российских и европейских художников. Принимает участие в крупнейших ярмарках современного искусства в России и в Европе. Проводит самостоятельные выставки. Участвует в организации крупных выставочных проектах с музейными институциями. Галереей организовано несколько десятков музейных проектов в Росии. Галерея находится в Москве, на территории ЦСИ «Винзавод».
