Выставка «Вячеслав Колейчук. Живая линия» посвящена двум юбилейным датам – 100-летию Второй весенней выставки ОБМОХУ и 80-летию выдающегося художника. В экспозиции – 150 произведений, включая объект, графика, самоколлажи, стереографика из Государственной Третьяковской галереи, Музея органической культуры (Коломна), частных собраний. Кураторы: Ирина Горлова, Анна Колейчук.
Вячеслав Фомич Колейчук (1941–2018) – советский и российский художник, один из первых авторов кинетического искусства в России. На протяжении всего своего творческого пути он работал на «стыке разных видов искусств». Создавал самонапряженные и самовозводящиеся конструкции, вантово-стержневые структуры, «невозможные» фигуры и самоколлажи, штриховые стереографии. Проектировал установки светового формообразования, звучащих объектов и «гравицапы» для фильма «Кин-дза-дза!» (1986).
В 1966 году он окончил факультет градостроительства МАрхИ. В 1965–1967 годах был участником группы художников «Движение». Колейчук впервые участвовал в Выставке кинетического искусства (совместно с коллективом «Движение») в 1966 году в Доме культуры института атомной энергии им. И.В. Курчатова. С 1970 по 1977 год работал в Центральном НИИ теории и истории архитектуры, затем во Всесоюзном НИИ технической эстетики (ВНИИТЭ). С 1979 года – член Союза архитекторов. В 1993 году В. Колейчука приняли в Профессионально-творческий Союз художников и графиков (входящий в Международную федерацию искусств ЮНЕСКО). С 1996 – он преподаватель кафедры ландшафтной архитектуры МАРХИ. С 1997 – профессор кафедры рисунка Московского государственного открытого педагогического университета.
Колейчук, начиная с 1960-х годов, исследовал проблемы формообразования и «преодоления материала». В 26 лет он реализовал один из самых своих дерзких проектов – 13-метровый вращающийся и звучащий «Атом». Кинетическая композиция, установленная в 1967 году перед зданием Института атомной энергии Академии наук СССР им. И.В. Курчатова, воочию представила незаурядность художественного таланта мастера.
Вячеслав Колейчук, известен не только как художник, но и как исследователь, он написал ряд статей, посвященных истории русского конструктивизма. По сути, невозможно переоценить его деятельность в воссоздании художественного наследия советских художников 1920-х годов. По двум архивным фотографиям Колейчук реконструировал экспозицию Второй весенней выставки Общества молодых художников (ОБМОХУ существовало в 1919–1923 гг.), состоявшейся весной 1921 года в бывшем Салоне Михайловой на Большой Дмитровке. Выставка ОБМОХУ, ставшая наиболее значительным событием в деятельности объединения, продемонстрировала лабораторные эксперименты авангардистов в области поиска новых форм. Изучив и «разгадав» основанные на взаимодействии формы и движения конструкции Александра Родченко, Карла Иогансона и других авторов, Колейчук в своем искусстве продолжил художественные поиски1920-х годов. Так его творчество «визуализировало» преемственность конструктивизма в искусстве второй половины XX века.
В коллекции Третьяковской галереи представлены истинные пластические шедевры мастера: «Мачта», «Стоящая нить», «Куб, мгновенно жесткий», «Сферы». В их ряду – объект «Живая линия», созданная художником в 1981 году: вращающаяся латунная трубка, буквально оживающая на глазах зрителя, преодолевая инерцию материала и формы. Эта лаконичная, но невероятно выразительная кинетическая скульптура стала названием выставки.
Проект, являющийся частью постоянной экспозиции Новой Третьяковки, открывает реконструкция Второй весенней выставки ОБМОХУ. Именно реконструкция, как «наглядное пособие» для посетителей музея, позволяет узнать о всем многообразии творческих поисков русских художников-конструктивистов. Экспозиция продолжается в залах искусства ХХ века, там представлены отдельные объекты Колейчука. Его неординарные работы соседствуют с произведениями из постоянной экспозиции, полемизируют и вступают в диалог с шедеврами Третьяковской галереи. Завершает выставку инсталляция, воссоздающая мастерскую и творческую лабораторию художника в зале экспериментальных проектов. Дополнят его оригинальные исторические произведения, специально воссозданные масштабные пространственные инсталляции.
«Вячеслав Колейчук. Живая линия. К 100-летию Второй весенней выставки ОБМОХУ» – первая персональная выставка художника в Третьяковской галерее, представляющая творческий путь мастера, как «живую линию», появившуюся в искусстве авангарда.
