В Московском музее современного искусства (Петровка, 25) с 22 февраля по 16 апреля 2023 года проходит выставка Александра Григорьева «О прозрачности: оптические среды». Это первый масштабный и развернутый показ произведений Александра Григорьева. В экспозиции представлено более 150 работ художника, созданных с 1960 по 2022 годы. Выставка включает живописные полотна, графические листы, коллажи, объекты и фотографии из собрания Романа Бабичева, а также отдельные произведения из коллекции Московского музея современного искусства. Экспозиция показывает ключевые этапы творчества художника. В своих работах Александр Григорьев рассматривает основные законы зрительного восприятия, границы и возможности человеческого глаза. Прозрачные среды – это элементы глаза, пропускающие и преломляющие лучи света. Они организуют доступные нам системы видения. Это материальная среда, позволяющая передавать информацию, содержащуюся в различных частях физического мира.
Русский художник Александр Ефимович Григорьев родился в 1949 году в Ленинграде. В течение пяти лет посещал художественную студию Дома пионеров, После окончания школы в 1966 году работал в НИИ экспериментального архитектурного проектирования. Через год поступил в ЛИСИ на архитектурный факультет. В 1967 году познакомился с участниками московского коллектива художников «Движение» и кинетическими тенденциями в их творчестве. Русское кинетические движение 1960-х годов продолжало традиции авангарда 1920-х, заложенные Н. Габо (Н.Б. Певзнер – один из первых художников кинетического искусства), К.С. Малевичем, В.Е. Татлиным, А.М. Родченко. А.Е. Григорьев, присоединившись к «Движению», становится художником андеграунда. Летом-осенью 1967 года он участвовал в создании кинетической модели «Киберсобытие» (автор концепции – Л. Нуссберг). В то же время создает первые работы в стиле абстрактно-геометрической минималистической живописи и пространственные кинетические объекты. В 1968 году с группой «Движение» создавал проект детской игровой среды «Остров цветов» в п/л «Орленок» на Северном Кавказе с идеей «лабиринта – искусственной кинетической среды». Затем участвовал в создании выставки-представления «50 лет советскому цирку» по заказу Министерства электроники. Создавал выставки-декорации для фильма «Комитет 19-ти» (режиссер Савва Кулиш) и фильма «Клоп» (режиссер Сергей Юткевич). Кинетические объекты-ансамбли для международной выставки «Электро-72». Параллельно готовил кинетические театрализованные игры на природе (лето 1971 года в Чертаново, Москва) и на побережье Черного моря (лето 1972 года, Крым).
В 1972 году Григорьев уходит из состава коллектива «Движение». В 1974 году проектирует и осуществляет (в соавторстве с Г.А. Антоновым) кинетический ансамбль для выставки «Студенческое творчество» (Ленинград). Участвует в подготовке театрально-кинетического представления «Игра форм» (сценография и костюмы). В 1975–1976 годах создает и реализует постановочно-игровую акцию «Языческий крест» и «Блуждающая линия». В 1977 году готовит нереализованный проект «Превращение дракона». В 1978 году представляет постановочно-игровую акцию «Заблудившаяся стрела». Начиная с 1970-х годов, Григорьев в большей степени сфокусировался на живописи, исследуя возможности построения пространства и особенности зрительского восприятия. Его разработки полифонических систем геометрического орнамента сближаются с произведениями классического оп-арта. С 1973 года занимается книжной графикой. В1980–1990 – осуществляет серию графических работ, используя фотографии, а впоследствии компьютер, постановочные «сюжеты» в стиле «кинетического маньеризма». Постоянный участник выставок Горкома художников-графиков, объединения «Вернисаж». Представляет свои произведения на выставках, кинетического искусства: «Трансатлантическая альтернатива. Кинетическое искусство и оп-арт в Восточной Европе и Латинской Америке в 1950–1970-е» (МСИ «Гараж», Москва, 2018), «Лаборатория будущего. Кинетическое искусство в России» (ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург; Новая Третьяковка, Москва, 2020–2021) и другие. Автор проекта «Размышление Куба о Круге» на Хитровской площади в Москве. В настоящее время Александр Ефимович Григорьев успешно продолжает активную творческую деятельность. Его работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Kunstmuseum Bochum (Германия), частных собраниях.
