«Фантастик Пластик» – второй выставочный проект Московского музея дизайна в пространстве Новой Третьяковки. В нем участвуют более 40 российских и зарубежных дизайнеров. Все объекты, представленные в экспозиции, созданы из переработанного и вторично использованного пластика. В экспозицию включены реализованные проекты и экспериментальные предложения по применению пластика, отслужившего свой срок. Авторов, создавших очень разнообразные арт объекты, объединяет отношение к переработанному пластику как «к идеальному материалу, удобному в работе и предоставляющему неограниченные возможности для реализации идей».
Пластик в своих работах использовали Дитер Рамс – легенда промышленного дизайна XX века, автор знаменитых «10 принципов хорошего предметного дизайна», Вернер Пантон (Verner Panton) – датский дизайнер и архитектор – его называют революционером дизайна мебели, Джо Коломбо (Joe Cesare Colombo), ставший из самых значимых и известных промышленных дизайнеров, итальянцы, братья Акилле и Джакомо Кастильони (Achille e Pier Giacomo Castiglioni). В 1950 – 1960-е годы послевоенный мир нуждался в «ярком и радостном предметном окружении, создание которого не требовало бы больших затрат». Именно пластик, заменявший дерево и слоновую кость, стал таким материалом.
В 1990-е годы появилась вторая волна интереса к разнообразным и усовершенствованным полимерным материалам. К пластику обратились одни из самых влиятельных дизайнеров современности Филипп Старк (Philippe Starck), Карим Рашид, (Karim Rashid), Рон Арад (Ron Arad). Они интерпретируют материал по-своему, используя главные достоинства пластика – технологическую универсальность и эстетическую вариативность, возможность имитации дерева и камня, производства матовых и прозрачных объектов.
В наше время пластмасса снова «на пике популярности», но уже по-другому. За последние 20 лет появляется все больше дизайнеров и студий, использующих переработанный пластик. Это уникальные соединения, применяющиеся практически во всех сферах деятельности человека. Они легкие, долговечные, универсальные и недорогие, что позволяет экономить природные ресурсы и снижать количество потребляемой энергии. Что особенно актуально, учитывая рост населения планеты и его потребностей. У пластика, фактически, 100-процентный потенциал переработки – и однократной, и многократной.
Очень важно осознавать, что основной вред окружающей среде наносит не использование пластика, а его неправильная утилизация. По статистике, с 1950-х годов человечество произвело более 6 миллиардов тонн синтетических материалов, а переработано из них всего около 9%. «Горы» одноразовой посуды, упаковок, бутылок, устаревшей пластмассы, перемещаются в окружающую нас среду. С пластиковым загрязнением, можно эффективно бороться с помощью дизайна. Цели и задачи кураторов выставки «Фантастик Пластик» – рассказать о возможностях, которые дает переработка и вторичное использование этого материала.
Финский дизайнер Линда Бергрот (Linda Bergroth), специально для экспозиции воспроизвела часть проекта «Безотходное бистро» – временного ресторана, созданного ею в 2018 году для нью-йоркской ярмарки «Разыскивается дизайн» (WantedDesign). Бистро построено из материала, полностью изготовленного из переработанных упаковок Tetra Pak для фасовки молока. Комплект пестрых подносов изготовлен из твердого композитного материала Durat – он на 30% состоит из переработанного пластика и полностью пригоден для переработки. Принципами работы бистро стала философия безотходного пищевого производства. В качестве ингредиентов использовали местные органические продукты, поставлявшиеся неупакованными.
Бренд «Муйма» (Muima) – совместный проект голландских дизайнеров Рено де Клерк и Марейн Дювекот и кенийской компании Муйма Индастриз. В 2016 году они наладили производство изделия из пластиковых отходов. Поставщикам сырья, сборщикам пластика выплачивают достойный заработок. На кенийской фабрике работает 11 семей, и им принадлежит вся прибыль. В экспозиции представлены игрушечные автомобили из переработанных пластиковых отходов – очень популярная продукция бренда, продающаяся во многих магазинах дизайнерских товаров Европы и США.
В 2019 году австралийский дизайнер Нейлл Броди (Neill Brodie), живущий в Лондоне, создал «Капсулу» – современные песочные часы, наполненные океанским микропластиком. Его знаменитый объект визуализирует «приглашение к диалогу с художником», напоминающее зрителю, как мало у нас времени, чтобы спасти планету». Если мы не позаботимся о ней, все наши пляжи и побережья вскоре накроет микропластик и заменит обычный песок.
Российский дизайнер, эко-активист Галина Ларина представила свой дипломный проект как собственноручно изготовленную машину по плавке пластика. Она использовала, как сырье, полиэтиленовые пакеты, собранные в общественных заведениях. А затем, методом сплавки, делает красочные дождевики, панамы, зонты и рюкзаки. Первую коллекцию Галины Лариной продемонстрировали в пространстве «Хлебозавод» в Москве. после чего стала частью выставки Wearable Expressions в Калифорнии. Созданные в рамках проекта изделия также экспонировались в Лос-Анджелесе (США), Тбилиси (Грузия) и Эйндховене (Нидерланды). Еще один российский участник – художник Екатерина Лукьянова. Она разработала линию украшений из переработанных пластиковых бутылок. Новый материал, ноский, прозрачный, пластичный, удобный в работе, позволяет создавать эффектные браслеты, броши, колье, подходящие к разным стилям одежды.
Многие участники проекта предполагают, что переработанный пластик будет одним из главных материалов XXI века. По замыслу кураторов, представленные экспонаты, от украшений до арт-инсталляций, могут изменить отношение общества к пластику, и к его вторичному использованию.
Значимая составляющая проекта – образовательная программа с участием европейских и российских дизайнеров, специалистов в области экологии и нефтехимии. Она начнется 15 октября с лекции «Дизайн и экология» Ольги Дружининой, куратора выставки, историка дизайна, заместителя директора по науке Московского музея дизайна.
Московский музей дизайна. Организатор экспозиции Фантастик Пластик – единственный в России музей, посвященный дизайну. В коллекции музея находятся образцы отечественного и зарубежного дизайна от авангарда до наших дней. Это лучшие работы художников-конструктивистов, наиболее значимые разработки советских дизайнеров и дизайн-объединений, работы современных российских дизайнеров и культовые объекты мирового дизайна. Подробнее – на сайте музея.
