В галерее «На Каширке» проходит одна из лучших выставок московского осеннего сезона «Бурлюк – Бурлеск». Экспозиция блестяще визуализирует корни русского футуризма, продолжение его традиций, диалог с современным искусством. В различных направлениях искусства XX века – экспрессионизме, сюрреализме, театральных постановках, «формат» бурлеска был одним из универсальных инструментов «комической стилизации».
Инициатор выставки – один из лучших российских кардиохирургов Михаил Алшибая, настоящий знаток, коллекционер современного искусства. Вероятно поэтому, он говорит, что «во время операции чувствует себя человеком, создающим фреску, которую нужно дописать, пока штукатурка не высохла». Выставки, которые он ежегодно инициирует и проводит в московских музеях и галереях, безупречны.
Куратор выставки – художник Михаил Рошняк, график, автор объектов-ассамбляжей, инсталляций, перформансов, «книги художика», участник российских и зарубежных выставок.
Арт-проект посвящен талантливому графику и поэту, живописцу и писателю, «идеологу и продюсеру» первого литературно-художественного объединения футуристов, Давиду Давидовичу Бурлюку. Он родился 21 июля 1882 года на Украине, 15 января 1967 года умер в США. Давиду Бурлюку посмертно присвоили почетное звание члена престижной American Academy of Arts and Letters. О значимости награды говорят имена ее обладателей: Leonard Bernstein Иосиф Бродский, Cy Twombly, Willem de Kooning, Arthur Miller, Henry Miller, Marcel Duchamp и другие всемирно известные личности.
Давид, обладающий кипучей энергией, «бурлил» всю жизнь, оправдывая свою фамилию. Он получил хорошее художественное образование: в Казанской и Одесской (1898–1909) художественных школах, Мюнхенской Королевской Академии художеств (1902) и школе-студии А. Ашбе (1903), парижском «Ателье Кормона» (1904). В 1910–1914 годах Бурлюк учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где познакомился с Владимиром Маяковским. В 1914 года их вместе исключили из училища за увлечение футуризмом.
Поразительный энтузиазм и неуемность натуры, творческая всеядность «эстета-агитатора» генерировали появление группы «Гилея» (1910–1914), участие в новаторских объединениях «Венок-Стефанос» (1907–1910) и «Бубновый валет» (1911–1917), мюнхенском «Синем всаднике» (1911–1914). Бурлюк участвовал в создании многочисленных футуристических сборников: «Садок судей» I и II (1910 и 1913), «Дохлая луна», «Требник троих» (оба – 1913), «Молоко кобылиц», «Затычка», «Рыкающий Парнас» (все – 1914), «Стрелец» (1915) и футуристического манифеста – «Пощёчина общественному вкусу» (1912). Он был автором полемических статей и книги «Фактура» (1912).
Художник Давид Бурлюк в числе первых использовал в своих работах технику коллажа: металлические пластины, шестеренки, вклеенные куски фанеры.
В 1918-1920 годах он вместе с В. Каменским и В. Маяковским путешествует по Уралу, Сибири, Дальнему Востоку, в 1920 году уезжает с семьей в Японию, а два года спустя – в Америку. Там он продолжает свою деятельность художника, издателя, участника и организатора многочисленных выставок.
В 1956 и в 1965 годах он приезжал в Советский Союз, побывал в Москве, Ленинграде, Харькове и в Крыму. В наше время картины и рисунки Бурлюка из собраний музеев Урала и Сибири представлены в постоянных экспозициях, большое количество его работ (утверждают, что он создал примерно 20000!) находятся в известных европейских и американских музеях, в частных коллекциях по всему миру.
Кроме нескольких произведений Д. Бурлюка, предоставленных Ю. Носовым, материалов и документов из собрания Института мировой литературы им. А.М. Горького и Музея Маяковского на выставке представлены талантливые произведения живописи и графики современных художников и литераторов. Выставка доступна для посещения до 9 декабря. Обязательно сходите в галерею «На Каширке»!
