7 ноября День рождения Франсиско де Сурбарана (Francisco de Zurbarán, 1598–1664), великого испанского художника, глубоко самобытного, чье творчество всеми корнями связано с Испанией и севильской школой живописи. Произведения Сурбарана, как правило, монументальны, измеряются композиционным ритмом и звучностью цвета. Описывая на своих полотнах библейские сюжеты, он стремился быть подлинным и неотразимым, а вдохновение черпает из самой жизни. В Испании уже в начале 17 столетия распространился обычай писать фрукты, цветы и предметы кухонного обихода. Наиболее характерное из того, что было создано в этом жанре, принадлежит Сурбарану. Живописец изображал простые и изящные вазочки, кувшинчики, металлические блюда, фрукты и цветы. В его натюрмортах плоды и предметы, наделенные пластическим совершенством, живут вне атмосферы повседневного быта. Ни один предмет не закрывает другой, соотношение форм, фактуры, сочных красок, цветных бликов создает впечатляющие натюрморты.
Художник родился в Фуэнте-де-Кантос (Fuente de Cantos Extremadura), в семье баскского купца Луиса де Сурбаран и Изабель Маркес (Luis de Zurbarán, Isabel Márquez). В 1614–1616 гг. Сурбаран был учеником художника де Вильянуэвы (Pedro Díaz de Villanueva) в Севилье, где прошла большая часть его жизни. В 1617–1618 годах Сурбаран жил и работал в небольшом городке Льерене (Llerena), затем возвратился в Севилью и находился там до 1633 года. С 1628 по 1630 мастер пишет цикл полотен о святом Педро Ноласко и картины, посвященные святому Бонавентуре. В 1631 году Сурбаран создаёт картину «Апофеоз св. Фомы Аквинского», признанную шедевром уже современниками живописца. В начале 1630-х его друг Диего Веласкес (Diego Rodríguez de Silva y Velázquez), с которым они учились в Академии Франсиско Пачеко, пригласил Сурбарана в Мадрид. Одновременно они создали два исторических полотна: Веласкес – «Сдача Бреды», а Сурбаран – «Оборона Кадиса» для зала нового королевского дворца Buen Retiro. Затем он получил заказ от Филиппа IV на цикл из 10 полотен «Подвиги Геркулеса» (сейчас в Museo Nacional del Prado). Картины для Buen Retiro были единственными королевскими заказами, известными мифологическими или историческими сюжетами Сурбарана.
Возвратившись в Севилью, он написал серию картин высокого уровня для монастыря в Хересе (Jerez de la Frontera), наиболее известны «Благовещение», «Рождество» и «Поклонение волхвов». Композиция в его картинах при правильности рисунка по большей части несложная и заключает в себе очень немного фигур, отличающихся благородством, поставленных в естественные, простые позы и прекрасно задрапированных. В колорите и светотени Сурбаран подражал одному из крупнейших мастеров барокко Michelangelo da Caravaggio (вследствие чего был прозван «испанским Караваджо»). Он создавал на переднем плане поразительную рельефность, сопоставляя сильный свет с глубокими тенями. На тридцатые годы XVII века приходится пик славы и популярности Сурбарана. В этот период на завоеванных Испанией землях Южной Америки активно возводятся новые церкви и монастыри. Они нуждаются в украшении и декорировании картинами на религиозную тематику. Их заказывают у Сурбарана, что распространяет его славу как великого художника. Его картины хорошо скомпонованы, выразительны и превосходно передают объем и формы, игру света и тени. В 1650-х годах в произведениях Сурбарана появляется лиричность и эмоциональная взволнованность. Последние годы жизни Сурбаран по приглашению Веласкеса провел в Мадриде, где и умер 27 августа 1664 года. Сведения о том, что Сурбаран умер в бедности, являются мифом. Его наследство составило впечатляющую по тем временам сумму в 20 000 реалов.
