9 ноября День Рождения Поля Серюзье (Paul Serusier, 1864–1927) – французского художника-постимпрессиониста. Поль Серюзье, ученик Поля Гогена (Paul Gauguin), является одним из основателей художественной группы «Наби» (Nabis). Серюзье – видный теоретик и историк искусства. Его труд «Азбука живописи» (ABC de la peinture, 1921) повлиял на многих художников ХХ века. В своих произведениях Серюзье использовал символический синтетизм Поля Гогена, клаузонизм и символизм. Предки Поля Серюзье родом из французской Фландрии. Поль родился в Париже, учился в одном из лучших парижских лицеев – Кондорсе, изучал философию и окончил бакалавриат в 1884 году. Отец Поля, директор и акционер парфюмерной фабрики Убигана (Houbigant), хотел, чтобы сын занялся бизнесом, но, благодаря настойчивым просьбам матери, Поль получает возможность последовать своему призванию. Серюзье в 1885 году поступает в парижскую Академию Жюлиана (Académie Julian). Свою первую работу «Мастерская бретонского ткача» (Atelier du tisserand Breton) Серюзье представил в Салоне 1888 года. Она была удостоена похвального отзыва. Летом 1888 году он побывал в Понт-Авене, где встретился с Полем Гогеном (Paul Gauguin). Эта встреча определила дальнейшую творческую судьбу Серюзье, как художника. Гоген повел Серюзье в понт-авенский лес и предложил создать под его руководством небольшой пейзаж. Эта работа, написанная на деревянной крышке коробки из-под сигар, и названная «Талисманом» (Le Talisman, Musee d’Orsay), считается первой работой Наби.
Возвратившись в Париж, Серюзье познакомил с идеями Гогена своих друзей по Академии Жюльена – Мориса Дени (Maurice Denis), Пьера Боннара (Pierre Bonnard), Валлотона (Felix Vallotton), Вюйара (Edouard Vulliard), Рансона (Paul Ranson). Тех, кто впоследствии составят «ядро группы Наби (Nabi). Серюзье еще несколько раз приезжал к Гогену в Бретань. В 1889 и 1890 годах он достаточное время жил вместе с ним в Ле Пульдю (Le Pouldu), изменив стиль работ с «академического ученика на современного живописца». Серюзье перенимает у Гогена метод «клуазонизма» (cloisonisme), основанного на использовании условного рисунка и четко разграниченных цветовых плоскостей. Для Серюзье – это декоративный прием, позволяющий передать причудливые узоры форм и красоту расположения локальных тонов. Художник постепенно создает собственную манеру, чьи характерные особенности уже видны в картине «Урожай яблок / Понт-Авенский триптих» (Le Cueillette des pommes / Le triptyque de Pont-Aven, 1891). Художник стремится обогатить картину дополнительным интеллектуальным содержанием, вложить в нее целую литературную программу. В «Понт-Авенском триптихе» художник создает мифо-поэтическую композицию, включающую основные символы человеческого бытия. Женщина с младенцем на коленях и женщина, срывающая плод, только своими одеяниями напоминают бретонских крестьянок. Эти архетипические образы вызывают широкий круг историко-художественных ассоциаций. В творчестве Серюзье интеллектуальное начало нередко превалирует над художественным. Не случайно, что его теоретическая деятельность пользуется едва ли не большей известностью, чем творчество живописца.
Серюзье явился вдохновителем и одним из основателей группы «Наби» (Пророки). Члены группы озвучили широкую программу живописного символизма, утверждая, что «эмоции и символы можно передать через соотношение форм». Серюзье в своих теоретических высказываниях, представлял Гогена как разрушителя традиционных канонов. А живопись группы «Наби» – как новое искусство, синтезирующее лучшие художественные достижения различных культур и эпох. В 1890-е годы во французской художественной жизни Серюзье «вырастает» чуть ли не в центральную фигуру. Руководит целым художественным направлением, ему «приписываются» многие открытия уехавшего в Океанию Гогена. Французский критик Альбер Орье (Gabriel-Albert Aurier) в программной статье «Символисты» считает его первым среди молодых художников и представляет мастеру большое будущее. В 1895 году Серюзье и Морис Дени путешествовали по Германии и Италии. В числе первых европейских художников осознают особую красоту немецких и итальянских «примитивов», осознавая в них экспрессивную силу и оригинальность декоративных решений. Серюзье в Париже активно участвует в деятельности литературных кружков символистов. Он также интересуется неоплатонизмом, восточной философией и мистическими ритуалами. В его мировоззрении постепенно усиливается влияние католицизма. В 1907 году Серюзье становится профессором Академии Рансона (Académie Ranson). Некоторое время спустя начинает создавать свой главный теоретический труд – книгу «Азбука живописи» (ABC de la peinture, 1921), повлиявшую на многих художников XX века. Поль Серюзье женился в 1912 году, но брак был несчастливым. Его жена Маргарита (Marguerite) долгое время находилась в лечебнице в Морле. Тяжелая болезнь жены омрачала последние годы его жизни и сильно мешала его работе. Серюзье удалился в Бретань, в Морле (Morlaix), в 1914 году, хотя продолжал путешествовать и видеться с друзьями. Поль Серюзье скончался 7 октября 1927 года в возрасте 62 лет, в Морле.
