19 октября День рождения Умберто Боччони (Umberto Boccioni, 1882–1916) – итальянского художника, скульптора, теоретика футуризма. Арт-критик New York Times Грейс Глюк назвала Умберто «пылающей кометой» итальянского футуризма. Он был одним из главных авторов «Технического манифеста футуристической живописи» (Manifesto tecnico della pittura futurista, 1910), автором «Технического манифеста футуристической скульптуры» (Manifesto tecnico della scultura futurista, 1912). Умберто Боччони родился в Reggio di Calabria (на юге Италии). С детских лет отличался мятежным характером, дерзостью суждений и недюжинным интеллектом. Обучался живописи в Scuola Libera del Nudo при Accademia di Belle Arti в Риме. Посетил Париж (1902), Берлин и Петербург (1903–1904). В 1906 году изучал импрессионизм и постимпрессионизм в Париже. В конце 1906 – начале 1907 года посещал курсы рисования в римской Accademia Reale di Belle Arti. Вместе с Джино Северини (Gino Severini) изучал технику пуантилизма у художника-дивизиониста Джакомо Балла (Giacomo Balla).
Поселившись в Милане (1907), молодой художник познакомился с Маринетти (Filippo Tommaso Marinetti), итальянским писателем, поэтом, футуристом. Вместе они стали ведущими фигурами футуристического движения в Италии. Картина «Смех» (1911) – первое произведение в истинно футуристическом стиле. Художник отказался от стилей импрессионизма и пуантилизма, и считал любой рисунок или скульптуру ураганом, вихрем эмоций.
В зрелых произведениях Боччони разлагал форму на отдельные элементы, тем самым передавая эффект движения («Динамизм велосипедиста», 1913), а колорит его картин выделялся своим жестким драматизмом. В 1912 году после посещения в Париже студий Александра Архипенко, Жоржа Брака (Georges Braque) и Константина Бранкузи (Constantin Brâncuşi), Боччони занялся скульптурой. Он, использовавший в одной скульптуре самые разные материалы (стекло, дерево, картон, железо, кожу, конский волос, одежду, зеркала и т. д.) стал предвестником pop art. Усвоив опыт кубизма как скульптор, «придавал процессу дробления» и «раскручивания» форм реальную связь с окружающей средой. Известные его скульптуры – «Развитие бутылки в пространстве» (бронза, 1912) и «Уникальные формы длительности в пространстве» (бронза, 1913). Это последняя фигура, стремительно шагающая, растворяясь во встречном ветре, великолепно выражает дух «бури и натиска», свойственный раннему авангарду.
После начала Первой мировой войны Боччони призвали в армию, в артиллерийский полк близ Вероны. 16 августа 1916 года он упал с лошади во время тренировочных упражнений кавалерии и 17 августа художник скончался от смертельной травмы в военном госпитале в Вероне. К 100-летию со дня смерти Умберто Боччони Palazzo Reale, Castello Sforzesco, Museo del Novecento организовали его крупнейшую выставку. В экспозиции представили примерно 280 произведений графики, живописи, рисунков, скульптуры, печатных изданий и архивных документов. В проекте также участвовали экспонаты из десятка самых известных музеев мира, где хранятся его работы. Скульптура Умберто Боччони «Уникальные формы непрерывности в пространстве» изображена на итальянской монете номиналом в 20 центов.
