ДНИ РОЖДЕНИЯ ХУДОЖНИКОВ

СЕНТЯБРЬ

25 сентября

Марк Ротко

25 сентября День рождения Марка Ротко (Mark Rothko, имя при рождении Маркус Янкелевич Роткович, 1903–1970), американский художник, мастер абстрактного экспрессионизма, создатель живописи цветового поля. Художник говорил: «Что его зритель – это тот, кто видит не смешение красок, а взрыв человеческих эмоций, торжество экстаза и боль трагедии». Его полотна мало лицезреть, их надо чувствовать, как живой организм. Может, поэтому Ротко не давал названий многим своим картинам, предоставляя место зрительской фантазии. В 1910 году семья Ротковичей эмигрировала в Америку. В 1913 году Маркус поступил в третий класс общеобразовательной школы, а в семнадцать с отличием окончил Lincoln High School. В сентябре 1921 года он поступил в Йельский университет, планировал для себя профессию инженера, но в 1923 году ушел из университета. Без определённой идеи, чем он хочет заниматься, Маркус переехал в Нью-Йорк и «окунулся» его в бурную атмосферу художественной жизни. Осенью 1923 года Ротко, навещая друга в нью-йоркской школе искусств, увидел, как художники изображают модели и в этот момент он «родился как художник». Он поступил в «Новую школу дизайна» в Нью-Йорке, где среди его преподавателей был один из основателей «абстрактного экспрессионизма» Arshile Gorky. Ротко занимался у художника Вебера (Max Weber), работавшего в стиле кубизма, который оказал большое влияние на ранние работы Ротко. Чем только ни приходилось зарабатывать на жизнь начинающему художнику во время обучения: работой в прачечной, рисованием карт для иллюстраций Библии, преподаванием рисования детям. В 1928 году Ротко с группой молодых художников впервые выставил свои работы в Opportunity gallery. Тёмные экспрессивные полотна – изображения интерьеров и городские зарисовки критики и коллеги оценили.

В начале 1930-х годов Марк Ротко вошел в состав союза художников США и основал группу The Ten, члены которой противопоставляли свою живопись традиционной. В 1932 году Ротко познакомился с Эдит Шугар (Edith Sugar), дизайнером ювелирных украшений и в конце того же года женился на ней, а 13 июня 1943 года они развелись. Летом 1933 года в Художественном музее Портленда состоялась его первая персональная выставка, на которой были представлены рисунки и акварели. На выставке Ротко наряду со своими работами представил работы своих учеников-подростков из Академии Бруклинского еврейского центра. Ротко выставлял свои работы все чаще, и скоро о его мастерстве с восторгом заговорили и на других континентах. Его стиль стал меняться, и художник совершенно отошел от предметности к цвету, перестав давать названия сюжетам своего творчества. Ему удавалось создавать в своих полотнах сочетания оттенков и минимализма, ценные сами по себе, его ум «выстраивал» концепции нераздельного арт-пространства. «Простое выражение сложной мысли» – так формулировал сюжеты своих картин сам Ротко. Художник использовал несколько техник, их секрет скрывал даже от своих ассистентов. Исследования, проведенные при помощи электронного микроскопа и ультрафиолетового излучения, позволили определить, что Ротко применял и натуральные ингредиенты: яйца или клей из кроличьей шкурки, и искусственные: акриловые, модифицированные алкидные, фенолформальдегидные смолы. Мастер осознанно «избегал любых рамок, и в прямом, и в переносном смысле: он закрашивал боковины холстов, словно пространство картины не имело границ.

Пожалуй, самые его впечатляющие 14 произведений находятся в Rothko Chapel (Houston). Он создавал их с 1964 по 1967 год. Семь из них – черные прямоугольники, сливающиеся с насыщенным бордовым фоном. Другие семь холстов созданы в фиолетовой гамме, напоминающей об оттенках ночного неба в различных временных и погодных условиях. Капелла открылась через год после его смерти. Один из ведущих абстракционистов, Ротко высоко ценил старых мастеров, посещал старинные соборы и дворцы с росписями легендарных итальянских живописцев, называл Рембрандта любимым художником. Не только живопись, но и сама жизнь Рембрандта была для Ротко источником для аналогий и «странных сближений»: оба были четвёртыми по счёту сыновьями в небогатых семьях и единственными среди детей, кто обнаруживал явный талант. Произведения Марка Ротко – не только холст и краски. В нем «уживались» неординарное чувство юмора эрудированного интеллектуала, и предельная серьезность, с которой он не был готов поступиться своими убеждениями. Вторая жена художника Mary Alice Beistle родила ему дочь Kate и сына Christopher. 25 февраля 1970 года ассистент Ротко Оливер Стейндекер обнаружил тело художника, принявшего огромную дозу антидепрессантов.

Картина Марка Ротко «No 1 (Королевский красный и синий)» была продана с аукциона Sotheby's за 75,1 миллиона долларов в ноябре 2012 года. «Оранжевое, красное, желтое», ставшее в 2012 году самым дорогим произведением Contemporary Art, приобрели за 86,8 миллионов долларов. Полотно «No 6 (Фиолетовый, зеленый, красный)» на частных торгах в 2014-м ушло за 140 миллионов евро. Фотографии размещенных работ сделаны нами на выставках Ротко в Венском KHM в Московском музее «Гараж».

  • Mark Rothko. Self-Portrait. 1936

    Mark Rothko. Self-Portrait. 1936

  • Mark Rothko. Two Women at the Window. 1937

    Mark Rothko. Two Women at the Window. 1937

  • Mark Rothko. Portrait of Mary. 1938/1939

    Mark Rothko. Portrait of Mary. 1938/1939

  • Mark Rothko. Underground Fantasy. 1940

    Mark Rothko. Underground Fantasy. 1940

  • Mark Rothko. Last Supper. 1941

    Mark Rothko. Last Supper. 1941

  • Mark Rothko. Crucifix. 1941/1942

    Mark Rothko. Crucifix. 1941/1942

  • Mark Rothko. Hierarchical Bird. 1944

    Mark Rothko. Hierarchical Bird. 1944

  • Mark Rothko. Room in Karnak. 1946

    Mark Rothko. Room in Karnak. 1946

  • Mark Rothko. Untitled (Multiform). 1948

    Mark Rothko. Untitled (Multiform). 1948

  • Mark Rothko. Untitled. 1950

    Mark Rothko. Untitled. 1950

  • Mark Rothko. Untitled. 1954

    Mark Rothko. Untitled. 1954

  • Mark Rothko. Seagram Mural Sketch. 1958

    Mark Rothko. Seagram Mural Sketch. 1958

  • Mark Rothko. Seagram Mural Sketch. 1959

    Mark Rothko. Seagram Mural Sketch. 1959

  • Mark Rothko. Untitled. Brown, Red. 1960

    Mark Rothko. Untitled. Brown, Red. 1960

  • Mark Rothko. Orange, Red, Yellow. 1961

    Mark Rothko. Orange, Red, Yellow. 1961

  • Mark Rothko. No 10. Brown, Black, Sienna on Dark Wine. 1963

    Mark Rothko. No 10. Brown, Black, Sienna on Dark Wine. 1963

  • Mark Rothko. No 7. Dark Brown, Gray, Orange. 1965

    Mark Rothko. No 7. Dark Brown, Gray, Orange. 1965

  • Mark Rothko. Untitled. Red, Orange. 1968

    Mark Rothko. Untitled. Red, Orange. 1968

  • Mark Rothko. Untitled. Black, Gray. 1969

    Mark Rothko. Untitled. Black, Gray. 1969

  • Mark Rothko. Untitled. 1969

    Mark Rothko. Untitled. 1969

  • Mark Rothko. Rothko Chapel. 1964-1967

    Mark Rothko. Rothko Chapel. 1964-1967


Возврат к списку

Поделиться