14 июля День рождения Густава Климта (Gustav Klimt, 1862–1918) – австрийского художника и декоратора, одного из самых ярких представителей венского модерна. Густав Климт – живописец и график, мастер оформления архитектурного интерьера. Один из основателей Венского сецессиона и участник Венских мастерских. Художественное наследие Густава Климта представляет несколько совершенно разных стилей: отстранённый и в то же время чувственный формальный язык историзма, символизм красок и линий раннего сецессиона, монументальную строгость и богатую орнаментальность «золотого периода» и раскованность цветов и кисти последних лет. Густав Климт родился в венском предместье Баумгартен (Baumgarten). Его отец Эрнст Климт (Ernst Klimt) был родом из Богемии, занимался гравюрой и ювелирным делом. Мать Анна Климт, урождённая Финстер (Anna Rosalia Finster), коренная венка, в юности мечтала о карьере оперной певицы. Густав был вторым ребёнком и старшим сыном в семье Климтов, воспитывавшей семерых детей. Старшая сестра Клара вместе с матерью и младшей сестрой Герминой составляла для Густава ту семью, в которой он прожил всю свою жизнь. Проучившись семь лет в городской школе в Баумгартене, в 1876 году 14-летний Густав Климт поступил учиться на преподавателя рисования в Венское художественно-ремесленное училище при Австрийском музее искусства и промышленности. Он обучался там до 1883 года и специализировался на архитектурной живописи. Вскоре в это же училище поступил учиться его братья Эрнст и Георг.
На третьем году обучения Густав и Эрнст Климты и их друг со студенческих времён художник Франц Мач (Franz Josef Karl von Matsch) организовали художественное товарищество, а в 1883 году открыли в Вене собственную мастерскую. Первым большим заказом художественного товарищества стало живописное оформление спальни императрицы Елизаветы на вилле Гермес сценами из шекспировского «Сна в летнюю ночь». Заказчики остались настолько довольными работой, что сразу поручили трём художникам оформить фресками ещё и салон виллы. В 1888 году городской совет Вены поручил Климту и Мачу запечатлеть на двух картинах интерьеры предназначенного к сносу старого здания Бургтеатра на Михаэлерплац. Картина «Зрительный зал в старом Бургтеатре» почти с фотографической точностью воспроизвела две сотни представителей венского общества того времени. Для многих важных персон Климт изготовил копии картины и тем самым добился признания в высших кругах Вены и зарекомендовал себя «дамским художником». За «Зрительный зал» Климт в 1890 году стал лауреатом императорской премии. В 1893 году за работу по оформлению парадных лестниц в новом Бургтеатре Климт удостоился малой золотой медали, а товарищество получило «Золотой крест с короной» от императора Франца Иосифа. В июле1892 года умер отец художника, а в декабре – брат Эрнст. Климт получил заказ на три картины для оформления актового зала Венского университета. Все они показались университетскому начальству «слишком смелыми» и были отвергнуты государственной комиссией. После судебных споров «факультетские картины» приобрёл меценат Август Ледерер. Они были уничтожены пожаром 8 мая 1945 года при отступлении верхмата.
Венский сецессион появился в 1897 году как объединение 50 учредителей, среди которых были Йозеф Хоффман, Коломан Мозер, Карл Молль и архитектор Йозеф Мария Ольбрих, спроектировавший Дом сецессиона. Художников сецессиона объединял не единый стиль, а желание найти подходящие выставочные возможности. Густав Климт был избран первым председателем Венского сецессиона. Он был тем лидером, который требовался художникам – чудаковатым, немногословным, но всегда серьёзным. Ему удалось добиться успехов без помощи государства и Академии. Венский сецессион, революционизировавший венское искусство, немыслим без Густава Климта, ставшего его предводителем, а участие в сецессионе оказало огромное влияние на творчество художника. В 1903 году в сецессионе состоялась первая персональная выставка, и она была посвящена творчеству Густава Климта. В 1905 году Климт с группой наиболее успешных художников по идеологическим причинам вышел из сецессиона. В 1908 и 1909 годах Климту удалось организовать две масштабных выставки, каких ещё не видывала Вена. По проекту Хоффмана на пустующей площадке из облегчённых конструкций были возведены павильоны на 54 выставочных зала, кофейня и театр под открытым небом. Первая выставка была посвящена искусству во всём его многообразии: церковное искусство, художественные ремёсла, плакатное искусство, архитектура, скульптура и живопись. Экспозиция выставки насчитывала более 900 произведений. Были представлены работы Климта, выполненные за последние пять лет, в том числе: «Поцелуй», «Портрет Адели Блох-Бауэр», «Даная», «Три возраста женщины». На второй выставке в 1909 году были показаны работы Оскара Кокошки, Эгона Шиле, Ван Гога, Эдварда Мунка Валлотона, Боннара и Матисса. Климт представил свои новые картины «Юдифь II» и «Надежда II».
Последние годы жизни Густав Климт провёл в ещё большем уединении. В 1911 году он перенёс свою мастерскую поближе к природе, в Хитцинг, в одноэтажный дом неподалёку от Шёнбруннского парка. Художник вновь обратился к образам «прекрасных венок» и создал лишь одну картину на злободневную тему мировой войны – «Смерть и жизнь». Он хорошо зарабатывал и в военные годы, коллекционеры охотно приобретали создаваемые им портреты элегантных и экзотических незнакомок. В 1912 году Густав Климт стал председателем Австрийского союза художников. В 1917 году его избрали почётным членом Венской и Мюнхенской академий художеств. 11 января 1918 года Густава Климта разбил инсульт, после которого ему парализовало правую половину тела. В больнице он заболел воспалением легких. Густав Климт умер в шесть часов утра 6 февраля 1918 года. Городские власти устроили Густаву Климту похороны на Хитцингском кладбище Вены. Вокруг личности Густава Климта сложилось множество легенд, и лишь очень немногие из них неуверенно подтверждаются фактами. Художник вёл жизнь, во всех отношениях независимую от категорий буржуазного общества. Он никогда не был женат, но в его личной жизни было много женщин. Климт добровольно признал троих детей: сына Марии Учицки Густава и двух сыновей от Марии Циммерман – Густава и Отто (умершего годовалым) и оказывал им финансовую поддержку. После смерти художника на его наследство претендовало сразу 14 детей. Но наследниками были признаны только четверо – Густав Учицки, Густав Циммерман, а также двое сыновей Консуэлы Хубер – Вильгельм и Густав.
