ДНИ РОЖДЕНИЯ ХУДОЖНИКОВ

ИЮНЬ

25 июня

Кей Сэйдж

25 июня День рождения Кей Сэйдж (Kay Sage, имя при рождении Кэтрин Линн Сэйдж, Katherine Linn Sage, 1898–1963) – знаменитой американской художницы сюрреалиста и поэтессы. Она была частью Золотого века сюрреализма и работала в послевоенный период. Жена художника сюрреалиста Ива Танги (Yves Tanguy). Кэтрин Линн Сейдж родилась в Олбани, штат Нью-Йорк, в семье, разбогатевшей на лесозаготовках. Её отец, Генри М. Сейдж, был сенатором штата в течение пяти сроков. Её мать, Энн Уилер Уорд, в 1908 году развелась с мужем и уехала с дочерью в Европу, поселились в Рапалло, Италия. Они путешествовали по разным странам, в том числе неоднократно жили в Париже. Кэтрин свободно говорила на французском и итальянском, получила хорошее образование, хотя училась в разных американских и европейских школах. Первое формальное обучение живописи получила в Школе искусств Коркоран в Вашингтоне в 1919-1920 годах. После возвращения в Италию, несколько лет изучала искусство в Риме, осваивая традиционные техники и стили. Сейдж познакомилась с молодым итальянским дворянином Раньери Бурбон дель Монте Санта Мария, принцем ди Сан Фаустино, в Риме примерно в 1923 году. Они поженились 30 марта 1925 года. В течение десяти лет пара жила праздной жизнью итальянцев из высшего класса, которую Сейдж позже описала как «застойное болото». В 1935 году Сейдж ушла от мужа, планируя начать независимую жизнь художницы. В декабре 1936 года, когда Сейдж готовилась покинуть Италию и переехать в Париж, состоялась её первая персональная выставка в Милане. Сама художница трактовала эти работы как «экспериментальные абстрактные композиции».

Сейдж переехала в Париж в марте 1937 года и сняла там роскошную квартиру. В начале 1938 года она посетила Международную выставку сюрреалистов в Galerie Beaux-Arts. Её особенно поразили картины Джорджо де Кирико (Giorgio de Chirico). Она купила картину де Кирико «Сюрприз», и хранила её всю жизнь. Знакомство с сюрреализмом вдохновило Сейдж на то, чтобы всерьёз заняться живописью. Осенью 1938 года она выставила шесть своих новых картин маслом в Салоне независимых художников в Порт-де-Версаль. Примерно в это время художница начала подписывать свои работы «Кей Сейдж». На этой выставке её картины увидели Андре Бретон (Andre Breton) и Ив Танги. Они были настолько впечатлены картинами Сейдж, что решили разыскать автора, будучи уверены, что это мужчина. В то время Танги был женат на Жанетт Дюкро, но они расстались, и он сразу же влюбился в Сейдж. Её союз с Танги привёл к разрыву между Танги и Бретоном, которые раньше были близкими друзьями. В октябре 1939 года, после начала Второй мировой войны, Сейдж уехала обратно в Соединённые Штаты. Она сразу же начала планировать, как помочь сюрреалистам иммигрировать и обосноваться в Америке. Начала с Танги, который присоединился к ней в Нью-Йорке в ноябре. Она организовала персональную выставку Танги в нью-йоркской галерее Пьера Матисса через месяц после его приезда. В июне 1940 года в той же галерее прошла первая персональная выставка Сейдж в Соединённых Штатах. Сейдж и Танги поженились 17 августа 1940, после того как он смог официально развестись с Дюкро.

Большая часть работ Сейдж, считающихся классическими, была написана в период с 1940 года, когда она вышла замуж за Танги, и до 1955 года, когда он внезапно скончался от кровоизлияния в мозг. Они практически постоянно жили на Таун-Фарм в Вудбери, штат Коннектикут. В эти годы искусство Сейдж приобрело прочную репутацию. Её работы регулярно включались в национальные выставки, получали премии и продавались в крупные художественные музеи. В 1943 году работы Сейдж были представлены на выставке Пегги Гуггенхайм «Выставка 31 женщины» в галерее «Искусство этого века» в Нью-Йорке. В августе и сентябре 1954 года Сейдж и Танги провели большую совместную выставку в Атенеуме Уодсворта в Хартфорде, штат Коннектикут, – это была их первая и практически единственная совместная выставка. Какими бы напряжёнными и иногда тяжелыми ни были их отношения, Сейдж была опустошена смертью Танги. «Ив был моим единственным другом, который всё понимал», написала она примерно через месяц после его смертельного инсульта. После смерти Танги Сейдж стала реже писать новые картины, отчасти из-за депрессии, а отчасти из-за развивающейся катаракты. Она начала писать стихи, в основном, на французском языке. В 1957 году вышел её первый сборник «Завтра». Всего она написала пять сборников стихов, четыре короткие пьесы и неопубликованную автобиографию «Китайские яйца». В 1959 и 1960 годах она перенесла две безуспешные операции по удалению катаракты. После 1961 года она практически перестала рисовать и делала небольшие скульптуры из проволоки, камней, пуль и других необычных материалов. В августе 1961 года Сейдж написала в дневнике: «Я сказала всё, что хотела сказать. Мне ничего не остаётся, кроме как кричать». 8 января 1963 года она пустила себе пулю в сердце. Следуя указаниям в её завещании, Пьер Матисс в 1964 году закопал урны с прахом Сэйдж и Танги в воду у берегов родной для Танги Бретани.

  • Kay Sage. 1946. Photographer Lee Miller

    Kay Sage. 1946. Photographer Lee Miller

  • Kay Sage. Danger, Construction Ahead. 1940. Yale University Art Gallery

    Kay Sage. Danger, Construction Ahead. 1940. Yale University Art Gallery

  • Kay Sage. The Small Head. 1950. Vassar College Art Gallery, New York

    Kay Sage. The Small Head. 1950. Vassar College Art Gallery, New York

  • Kay Sage. Tomorrow is Never. 1955. Metropolitan Museum New York

    Kay Sage. Tomorrow is Never. 1955. Metropolitan Museum New York

  • Kay Sage. Afterwards. 1937. Colorado Springs Fine Art Center

    Kay Sage. Afterwards. 1937. Colorado Springs Fine Art Center

  • Kay Sage. A Little Later. 1938. Denver Art Museum

    Kay Sage. A Little Later. 1938. Denver Art Museum

  • Kay Sage. An important event. 1938. University of Arizona Museum of Art

    Kay Sage. An important event. 1938. University of Arizona Museum of Art

  • Kay Sage. My Room Has Two Doors. 1939. Mattatuck Museum, Waterbury

    Kay Sage. My Room Has Two Doors. 1939. Mattatuck Museum, Waterbury

  • Kay Sage. Margin of Silence. 1942. Albany Institute of Art

    Kay Sage. Margin of Silence. 1942. Albany Institute of Art

  • Kay Sage. Hyphen. 1844. MoMA, New York

    Kay Sage. Hyphen. 1844. MoMA, New York

  • Kay Sage. I Saw Three Cities. 1944. Nelson-Atkins Museum, Kansas City

    Kay Sage. I Saw Three Cities. 1944. Nelson-Atkins Museum, Kansas City

  • Kay Sage. No Passing. 1944. Whitney Museum of American Art, New York

    Kay Sage. No Passing. 1944. Whitney Museum of American Art, New York

  • Kay Sage. In the Third Sleep. 1944. Art Institute of Chicago

    Kay Sage. In the Third Sleep. 1944. Art Institute of Chicago

  • Kay Sage. Starling, Caravans. 1948. Fine Arts Museums of San Francisco

    Kay Sage. Starling, Caravans. 1948. Fine Arts Museums of San Francisco

  • Kay Sage. The Instant. 1949. Mattatuck Museum, Waterbury

    Kay Sage. The Instant. 1949. Mattatuck Museum, Waterbury

  • Kay Sage. Page 49. 1950. Williams College Museum, Williamstown

    Kay Sage. Page 49. 1950. Williams College Museum, Williamstown

  • Kay Sage. Unusual Thursday. 1951. New Britain Museum of American Art

    Kay Sage. Unusual Thursday. 1951. New Britain Museum of American Art

  • Kay Sage. The Bird in the Room. 1955. Cleveland Museum of Art

    Kay Sage. The Bird in the Room. 1955. Cleveland Museum of Art

  • Kay Sage. Le Passage. 1956. Private collection

    Kay Sage. Le Passage. 1956. Private collection

  • Kay Sage. The Answer is No. 1958. Yale University Art Gallery

    Kay Sage. The Answer is No. 1958. Yale University Art Gallery

  • Kay Sage. Watching the Clock. 1958. MoMA, New York

    Kay Sage. Watching the Clock. 1958. MoMA, New York


Возврат к списку

Поделиться